Behind the Legend, Another Legend
電影是第七藝術，也是夢工場。從黑白到彩色，從創作到技術，靠的是不斷創新的才華、長期付出的努力與團隊精神。這和高級珠寶工藝的理念，一脈相承，閃亮華麗背後，除持續創新的設計外，就是千錘百煉的工匠巧手和技藝。傳奇背後，是另一個傳奇。故事就從這裏說起。
南法初夏，蔚藍海岸風光明媚，第七十五屆康城影展如期重回海濱十字大道，擔任開幕式司儀的法國女星Virginie Efira踏入節慶宮影廳，為這場華麗光影盛會拉開序幕。獲頒榮譽金棕櫚獎（Honorary Palme d’Or）的美國演員、導演及製片人科華士韋德加（Forest Whitaker），在全場起立鼓掌聲中登台致辭：「電影能否改變世界？我們不確定⋯⋯但它能震撼人心。」他一語道出電影藝術的力量：「藝術家是精神的火炬手，講述人性的故事，令神奇的夢想變為現實。今晚，我很榮幸能在此見證電影的力量。我們匯聚一堂，見證不同的發聲，我真摯感謝Thierry Frémaux（總監）和Pierre Lescure（主席）接納這些聲音。」
影展一連十一日舉行，一齣齣好戲在大銀幕首映，電影院外紅地毯星光璀璨，同樣教人目不暇給。影迷引頸以盼，在二十一齣入選正式競賽的電影中，象徵最高榮譽的金棕櫚獎（La Palme d’Or），究竟花落誰家？五月二十八日閉幕式上，本年度長片評審團主席、法國影帝Vincent Lindon，將金棕櫚獎頒給《Triangle of Sadness》的瑞典導演魯賓奧士蘭（Ruben Östlund）。這是後者繼二〇一七年的《方寸見人心》（The Square）後，再次摘下金棕櫚獎，成為康城影展史上第九位兩奪金棕櫚獎的導演，與哥普拉（Francis Ford Coppola）、米高漢尼卡（Michael Haneke）、堅盧治（Ken Loach）等名導齊名。
聖杯：金棕櫚獎的誕生與演變
「每次頒發金棕櫚獎，都是獨特而美妙的回憶。我希望金棕櫚獎能永遠保持其『聖杯』一般的崇高地位，讓所有電影人都為之痴狂，使它能夠繼續褒揚那些偉大的藝術家，或發掘潛力無限的未來電影人。」康城影展總監Thierry Frémaux曾這樣描述他心目中的金棕櫚獎。
康城影展在一九四六年首次舉辦，一直至一九五四年，每年評審團都會將評審團大獎頒發給最佳導演，以表揚當代藝術佳作。一九五四年底，當屆影展總代表Robert Favre Le Bret提議邀請珠寶商，依照康城隨處可見的棕櫚樹來設計獎座，最終選中了法國珠寶計師Lucienne Lazon的設計，獎杯中心是一株微微傾斜的棕櫚葉，從此奠定金棕櫚獎的設計樣式。一九五五年，第一座金棕櫚獎頒發給美國導演Delbert Mann執導的《君子好逑》（Marty）；此後，金棕櫚獎成為康城的代表標誌，是電影人夢寐以求的最高榮譽，而這座小巧精緻的獎座，也是頂尖珠寶工匠的傑作。
何謂永恆經典，何謂與時並進，何謂歷久彌新，歷代設計師在這株金棕櫚葉上刻上答案。細心一看，今年Ruben Östlund拿着的金棕櫚獎換上粉紅色新裝，此乃紀念康城影展七十五周年以及蕭邦（Chopard）擔任影展合作夥伴二十五周年雙重誌慶的特別版設計。
蕭邦在康城 二十五年華麗緣
瑞士珠寶製造商蕭邦素有「紅地毯珠寶商」（Red Carpet Jeweller）美譽，自一九九八年起，蕭邦一直擔任康城影展官方合作夥伴。這段電影藝術與珠寶結合的「華麗緣」，要回溯至蕭邦聯合總裁兼藝術總監Caroline Scheufele一九九七年康城之行。
當年影展期間，蕭邦在十字大道開設了品牌專門店，Caroline認識了時任影展主席Pierre Viot，主動提出跟影展合作，並受對方邀請重新設計金棕櫚獎座。Caroline是超級影迷，懷着熱情擔起重任。她保留了經典的棕櫚葉造型，但線條設計更簡約及突出，鑲金小葉片排列在葉莖上，彷彿隨風凝定，同時以一枚祖母綠形切割鑽石造型的天然水晶作為底座，散發尊貴氣質。獎座由蕭邦於日內瓦的高級珠寶工作坊六位工匠合力製作，共需時七十小時才能完成。
翌年康城影展閉幕禮上，這個由Caroline重新設計的金棕櫚獎，頒給希臘名導安哲羅普洛斯（Theo Angelopoulos）的《永遠的一天》（Eternity and a Day）。此後，所有在康城影展頒發的獎座，包括金棕櫚獎、最佳導演、最佳男主角、最佳女主角等，均由蕭邦製作。
今年較特別，康城影展踏入七十五周年，也是雙方合作二十五年，Caroline決定為金棕櫚獎「打扮一下」，她向記者介紹獎座新設計時笑說：「金棕櫚獎需要加多點打扮。」她提到曾跟康城影展總監Thierry Frémaux討論：「為了這個特別的盛事，金棕櫚獎應該更閃亮一點；就像要幫一個女人裝扮一樣，我只需要加多一些火花。」最後，她決定維持原有的傳統造型，但加點鑽石，左邊一塊棕櫚葉子上鑲嵌了七十五顆美鑽，向第七十五屆康城影展致敬；右邊另一塊葉子則鑲上二十五顆美鑽，代表蕭邦第二十五年成為影展官方合作夥伴。這樣，金棕櫚葉子鑲嵌了共計一百顆鑽石，共重一卡。
另外，原來的天然水晶底座，就改成了充滿浪漫色彩的粉紅色玫瑰石英，她形容這象徵了「永恆的愛」。渾然天成的粉紅色寶石，在希臘神話中有個美麗不凡的傳說，據說是在愛與美之女神──阿佛洛狄特（Aphrodite）的雙手中誕生，自古以來就有「愛神之石」之稱，「這是我們給電影節的小小簡訊：we love cinema。」言簡意賅，這座精雕細琢的金棕櫚獎，既代表電影藝術的最高榮譽，也盛載着蕭邦與康城影展結伴同行二十五年的情誼。
信心承諾 可持續發展的愛
台上一分鐘，台下十年功。再好的電影，也是幾個小時的事。劇終落幕，回到人間，如何把愛延續下去，需要更強大的決心。
作為蕭邦珠寶部門掌舵人，Caroline向來關注可持續發展和社會責任，思考把理念融入珠寶設計美學中。康城影展，正是聚焦世界目光，推廣理想的最佳舞台。蕭邦的「可持續發展的奢侈品之路」（The Journey to Sustainable Luxury）計劃始於二〇一三年，Caroline與身兼Eco-Age創意總監和The Green Carpet Challenge發起人Livia Firth攜手合作，將可持續發展的理念透過紅地毯傳揚開去；Green Carpet高級珠寶系列也於同年正式問世，由影后瑪莉安歌迪雅（Marion Cotillard）佩戴，在康城影展上首度亮相。
二〇一四年，蕭邦再下一城，全面改以「公平採礦」（Fairmined）認證的原料製作金棕櫚獎獎座，是全球首個也是至今唯一，符合倫理道德標準的電影獎座。獎座所採用的金質原料，均以尊重人類和環境的方式開採。Caroline自豪地強調：「金棕櫚獎獎座是一件真正的高級珠寶：珍貴的原材料、專業的手工工藝和獨一無二的設計，它不僅造工精美，還傳達了一個非常特別的訊息：這些精緻的葉子乃由『道德黃金』（ethical gold）製成，標誌着蕭邦對於打造可持續發展的奢侈品之承諾。」今屆七十五周年特別版金棕櫚獎上的鑽石，也是來自經責任珠寶委員會（Responsible Jewellery Council）認證的供應商。「我們一直都在提高生產流程的可持續發展表現，從原材料開採到成品，建立負責任的供應鏈，盡自己一份力量，去支持我們的業務、產品所觸及的人和社羣。」
電影和珠寶 創造力和細節的藝術 專訪Caroline Scheufele
明：《明周》
C：Caroline Scheufele
明：為什麼如此熱愛電影？電影如何給你的生活帶來快樂，並為你的設計帶來靈感？你在記者會中提到，有些電影會讓你想起你與家人和朋友分享的珍貴時刻，可以多談談嗎？
C：我喜歡電影，因為它是通往想像和情感的奇妙世界之門戶。電影讓我體驗不同的文化和地方時，帶給我快樂；通過一部電影，你可以穿越時空或訪問遙遠的地方，你可以「遇見」各種各樣的角色，體驗每一種可能的感覺，從喜悅到同情，從刺激到歡笑，來回往返。所有這些，都在視覺和心理上滋養了我的靈感。我在電影院初始最快樂的時刻之一，就是小時候和我父母一起看一部迪士尼電影⋯⋯這是一個與大銀幕的真正愛情故事的開始
明：你一直以來最喜歡的電影和導演是什麼？如果你有機會成為電影導演，你想拍什麼樣的故事？
C：電影史上人才濟濟，我該如何選擇？正如我所說，我小時候對迪士尼電影很迷戀，我很想見到我認為是天才的史提芬史匹堡（Steven Spielberg）⋯⋯如果我是一名導演，我會想讓人們開心並發笑──當我還是一個小女孩，我對馬戲團很着迷，我的第一個珠寶作品是一個甜美的「快樂小丑」吊墜。
明：你認為電影藝術和珠寶工藝的共同語言是什麼，成功的電影導演和珠寶設計師的共同特點是什麼？
C：如果你想製作一部美麗的電影或一件精緻的珠寶，無限的創造力和敏銳的細節感是不可缺少的。你真的要隨心所欲，不要害怕超越界限，同時，這兩個領域都需要數百年的專業知識和竅門。
明：二〇二二年康城影展是自疫情爆發以來最大的電影盛會，你能與我們分享今年影展上最難忘、最愉快的時刻嗎？作為Chopard Rooftop派對的主辦方，你會怎樣把康城的魅力帶給你的來賓？
C：茱莉亞羅拔絲是我的電影「英雄」之一， 她每次亮相都能照亮紅地毯──她在二〇一六年首次出席影展時就是這樣了，戴着一條華麗的Chopard翡翠項鏈，一條長長的露肩晚禮服，沒有鞋子！今年，她以標誌性的個人魅力和自在的優雅再次走上紅地毯；她穿着時髦的黑色長褲套裝，修長頸項戴着我們出色動人的鮮黃鑽石項鏈，自然捲髮飄垂，看起來漂亮極了。而我們傳奇的Hôtel Martinez天台空間，獲那些來到康城的人譽為最佳「景點」和最佳去處之一。朝向十字大道上的景色，完美展現了法國蔚藍海岸的獨特魅力，我們的客人可以一邊飲着香檳，一邊欣賞地中海藍調的日落。
