Ani (DJ Ani Phoebe)說，自己算是一個頗為強韌的人。但在疫情期間，剛來香港不久的她，朋友不多，加上社交隔離、香港環境劇變，也曾陷入短暫的抑鬱。她覺得寂寞可是會致命的事情。「我希望人們經過疫情後，學到應該更關心和照顧身邊的人。」因此，她舉辦派對，同時在嘗試建立一個具共同價值及理念的社羣。
建立價值相近社羣
Bad Times Disco的Instagram不止得宣傳派對的內容。他們還曾發布講解香港外傭處境的插畫，也有一個相當顯眼的社羣指引：「我們熱烈歡迎酷兒與所有被邊緣化的身體」、「許可（consent）一定要明確及經言語表示的」、「我們有責任照顧彼此」。
世道紛亂，眾人獨善其身已屬難得；但Bad Times Disco創辦人Ani似乎相信辦派對，像在紙上畫線，可以劃出一個共融和平的烏托邦。「如果你想搞的派對，根本就像跟外面的社會一樣，是資本為上、種族主義，那我覺得它根本就不算是underground文化。」
Ani在紐約出生，是DJ、黑膠唱片愛好者，也是報道社會及性別議題的記者。二◯一九年，她在一個巡迴tour後落腳香港，在此居住。起初，Ani以個人身份打碟，「但我其實不享受。那個環境不太注重音樂，打碟後沒有觀眾、其他DJ會跟你交流」。她發現比起建立個人名聲，她更希望創辦一個想法相似、重視羣體的社羣。於是，Ani跟同樣是黑膠唱片DJ的日本人Yuki一起成立Bad Times Records（以下簡稱為BTD），由搞二手黑膠市集開始，漸漸舉辦起電音派對，第一家實體二手唱片店也於今個月在尖沙咀開張。
多元兼容的理想派對
BTD曾舉辦過派對，為香港的外傭團體及購置印度疫苗等籌款。同時，每次派對，他們也鼓勵具負擔能力的人們購買「同行門票」（solidarity tickets），讓難民、移工、具經濟負擔的人也可以享受一晚的音樂與舞動。「我不止想他們可以免費參加，而是他們會在此受到歡迎。」Ani說。
「我覺得，許多人今天會以『rave』包裝他們的派對，但其實藉此來賺取海量的金錢。但如果你是真的受rave文化影響的話，你應該明白rave所提倡的多元、共融、反資本主義和反消費主義的理念。」Ani強調，她不會批判搞派對賺錢的人，但若使用「rave」這個符號，則應該更敏感，「或者起碼嘗試降低門票價格」。
我去過兩次BTD的派對。DJ都打黑膠碟，喜好不同音樂風格，並發掘被時代遺忘的唱片；而所去的羣眾，無論是膚色或衣著，都比較多元。Ani曾在印度及巴西旅居，感覺在非西方國家中，因為電子音樂派對一般由外國人或曾於西方居住的本地人舉辦，門票昂貴，觀眾全是有錢及有閒暇的階級。Ani說，BTD籌辦團隊也希望盡量加入不同背景的人，也會從不同的社羣團體邀請人來參加。很多觀眾也是從來不喜歡蘭桂坊主流club文化，但為了音樂或感受氣氛而第一次來派對的人。「我覺得一個理想派對是愈多元及愈兼容的愈好，應該是充滿跟你不相似的人，跟你讀不一樣的中學或大學的人。」
共同的集體體驗，也是Ani從派對中所得到最強烈的感受。「其實人是很難真的具同理心（empathy）的。但在某些時刻，我們可以超越（transcend）個人，覺得自己是比自己更大的集體的一部分。我在派對經歷過最具象徵性的時刻，就時暫時感覺自我消融，變成羣體的一
部分的時候。」
她談起美國作家Olivila Liang所著的《Everybody：A Book About Freedom》，裏面就提及派對跟抗爭的相似之處，「兩者都是會大大改變我們的經驗。因為大部分時候，我們都是在各自世界裏居住的人，我們忘記了怎樣可以跟別人連結」。
