讀傳理學科， 除了學理論， 也重視實踐。在浸會大學國際學院修讀傳理的同學，因此擁有不一樣學習體驗；其中一科選修課堂”Broadcast Laboratory”，每次上堂，就是在校舍裏高度還原真實電台操作的直播室內，聽別人主持電台節目，抑或走進直播室裏做DJ開咪，自由創作。
Broadcast Laboratory開辦十數年來，一直是學生爭相入讀的熱門科目，也有不少學生後來成為真正DJ，包括前商業二台音樂節目《廣東爆谷》主持Colin Mak（麥濠麟）。離開電台後，他重返校園，成為這堂課的導師，彷彿有點傳承的意味。「在大學的課程裏面，很多科太過規矩，要怎樣跟guildlines才能取得高分，我覺得這科的功能是讓大家玩，在media這一行，你愈跟規矩做係愈低分。」
本來這班千禧後學生與電台毫無交集，三十多個學生，會有收聽電台習慣的寥寥可數。但因為這一堂，有人決心立志在廣播界發展，也有人把所學的soft skills套用在其他領域上。他們的共通點，大概是玩得開心，也開始漸漸欣賞電台的好—那種在社交媒體上不常見的，真誠溫暖的聲音。
懂和不懂電台的千禧後 做什麼實驗？
在那三百多呎的模擬直播室，五位學生坐在咪高峰前，很快便進入狀態，熟練地推着panel上的按掣，示範着這一課的日常，一邊合力拼湊各人對電台的情感和回憶。
Emon說：「我覺得電台有種神秘感，有啲人把聲好聽啲，又會幻想佢係咪好靚仔靚女。」
John說：「細個有聽老豆播《恐怖在線》，上完呢堂才聽得比較多，聽黃志淙。」
Suki說：「其實我以前到依家都完全冇聽過，但或許是幸運，加入了這一堂，現在也有回校搞校園電台，幫忙做第一個節目。」
成為Broadcast Laboratory的學生， 可能是他們在大專生涯最開心的事，既不用寫論文，也不用拘謹地在課室聽足三粒鐘；要交的功課和測驗，包括即場開咪二十分鐘、錄製音樂類型節目、剪接宣傳聲帶等，講求的都是創意。
Colin回想自己當時因這課堂而初次接觸電台操作，也覺得好玩，「本身對電台一直有興趣，細個都是聽艾粒、一些music show，後來再追返一啲經典的節目，例如軟硬。大學時期認識到志淙，是他帶我入行，開始在《晴朗》做PA（節目助理）。」
一晃眼，Colin已在電台工作十年，去年中選擇離開崗位，轉型成為多媒體創作人，與KKBOX合作推薦歌單，又參與演唱會幕後策劃，還回到母校拾起教鞭，任教Broadcast Laboratory：「因覺得自己開始老，要接觸返啲年青人，最近都在做creative direction、演唱會等工作，其實目標羣眾都係年輕人，所以我不可以距離他們太遠，如果只活喺自己世界就搞唔掂，希望可以黐住佢哋玩多啲。」
硬件設備高度還原 所學soft skills 能廣泛應用
校舍裏的模擬直播室剛在兩年前翻新，所引入的儀器設備也參照香港電台直播室的設計。Colin形容還原度極高，已接近真實工作環境，「其實做節目需要的硬件不多，我在家裏一部macbook一枝咪已做到。怎樣去構思節目內容、怎樣吸引人去聽，這些才是學到不能取代的功夫，甚至可引伸不同領域活用。」
Colin介紹道，課程的教學大綱涵蓋不同電台節目形式，包括chit-chat（清談節目）、music show，同學亦可在節目裏加插個人元素，「你喜歡做齣廣播劇也可以，基本上是各自修行，大家對哪一方面有興趣也可以嘗試，找自己的出路。」他的想法是，希望他們能把所學到的本領應用在不同地方，「就算你唔做電台，整個YouTube channel也好，早啲學識構思節目內容和方向，做content就是要諗自己最叻嗰把刀喺邊。」
學生Janice坦言不會考慮在電台工作，將來想從事公關，但在課堂上學到的應變能力相信能大派用場，「有次一組人開咪，大家都對好稿，但有位組員突然接不到口，我們就要幫佢打圓場，這些經歷讓我們體驗到如何執生，就算我們在其他行業的發展也很有用。」她續說，以往認為做廣播很簡單，不知需要很多前期準備功夫，「要做很多資料搜集，又要清楚最近社會的熱話和議題，才能有更好的效果。」John則在課堂中深入了解開咪的「規矩」，「以前未必會主動接觸，比方說要設計一個廿分鐘的節目，以前未必知道原來每一秒都是很重要，dead air咗一兩秒真的很大件事，要怎樣善用每一秒air time。」
Emon直言自己從小已喜歡聽收音機，她的目標明確，早已視成為DJ為夢寐以求之職業，選修這一科亦是為將來事業發展作鋪墊，希望熟悉行業運作，「我現在都在港台做PA兼職（節目助理），見工時都會問我堂上學到的知識。」本身也希望在電台行業發展的Duncan，在堂上學到剪接混音技巧，對將來事業大有幫助：「電台有些jingle（宣傳聲帶）和背景聲，上這一堂就特別學到，好像開發了我另一興趣，另外，我也學到在做節目時如何勾起別人共鳴，策劃議題真的很大挑戰。」
這一堂之所以喚作Laboratory，正正希望讓同學做實驗，讓他們有空間體會創作，把自己的想法實現。Colin說：「這些實驗不一定成功，可能會失敗。但希望他們能珍惜過程，讓他們能beyond自己的想像範圍試新嘢。」
不聽電台的一代 感受大氣中「溫暖真誠」的聲音
經歷近半年的課堂，學生除了對電台的運作加深認識，也因為Colin而接觸多了電台。Colin笑說，開始教授這堂課時，發覺除了Emon和Duncan之外，三十多個學生幾乎是完全不聽收音機的一羣人，「其實不只收音機，任何媒體都是少咗（人聽／睇），因為分薄咗。」
在新媒體湧現的年代，他不認同這代表傳統媒體的競爭力下跌，「以前啲人成日話『乜乜已死』，不論是電視、電台、廣東歌等等，都講咗好多年；但近一兩年，正正有間電視台話你知，就算佢夕唔夕陽都好，佢都可以影響全個城市，但明明前幾年我們還在說電視台已死。係睇你喺一個年代入面，盛載嘅價值係咪hit到受眾，就像ViuTV的成功一樣，都俾到一枝強心針我哋，唔好賴我們做嘅媒體已經夕陽就覺得（失敗是）理所當然，唔知電台會唔會去到某一刻，有呢一個浪出現。」
本身沒有聽收音機習慣的Janice，對電台的認識加深後，還能找到電台值得被欣賞的地方，是電台盛載的溫度：「我覺得socialmedia都係比較冷漠，但電台的聲音很真誠、沒有雜質，好像是屬於香港人的一種溫暖的陪伴，也不像其他媒介有咁多調味料，這亦成為了我想聽電台的原因。」
DJ與聽眾的距離 沒有東西能代替
Colin當DJ的時候，已察覺電台是在這個年代當中，最不需重視like和share的媒介，是由人出發而不是由數字出發的媒體：「睇到數字會影響創作。電台則比較純粹；例如，我當年曾做一個訪問幕後人的節目《三號螺絲釘》，因為我深信他們是最需要被看見的一羣人。如果你把內容放在網上，若果起初只得一兩個like，好快就會被其他人的內容蓋過，自己也會無癮摺埋，但在電台，你可以相信自己的判斷，可以好任性地做一些你相信的事。」
即使受眾選擇多了，電台仍有很多無可替代的地方；自從Colin去年宣布離開電台後，很多人在網上留言表達不捨之情，他才發現，原來自己對很多聽眾來說是很重要，「就好似老字號執笠咁。」Colin認為關鍵是主持人與聽眾之間的親密程度，他形容是一種舒服的距離：「比如我做music show，講嘅說話可能並不多，但揀嘅歌、做嘅flow、度嘅script，其實每一晚都會種喺聽眾心入面，建立了一種關係。到我辭職嘅時候，我直情好似失戀咁，覺得自己好似冇咗忽肉咁。就算我現在做演唱會工作，都係度flow、用唔同嘅visual同歌跟觀眾溝通，但我覺得都不是那一回事。每日好恆常地，嗰一個鐘入面聽到嗰把聲，你嗰日經歷咗啲乜，然後聽到一首歌突然『中』你，嗰個magic moment我覺得係喺其他媒介搵唔到。」
現在，他跳出電台的舒適圈，猶記得當天的那份悸動，「有人畫畫，枝筆就係佢嘅工具；有人影相，部相機就係佢嘅工具；對我嚟講，枝咪就係我嘅工具，讓我記錄每一日的感覺。」
