九十後編劇梁馨允主要撰寫電視劇劇本，包括《鐵探》（2019）、《詭探前傳》（2019）和《太平紋身店》（2021），有五年編劇經驗，她依然自覺是個「小薯」，因為她知道，以相同年資來說，已有很多出色的編劇或導演，而她仍未交出一套自己主導的作品。於是，她嘗試向電影圈叩門。就在逾一千五百份申請的首次「劇本孵化計劃」裏，梁馨允所寫的兩份劇本都成功入圍，其中一份更過關斬將晉級到第三階段。
即使參賽時候，她其實一邊寫一邊哭。因為正值疫情嚴峻，作為自由身編劇的她大半年間都沒有編劇工作的收入，自責能力太差，質疑為何還當編劇，一度陷入谷底。
然而，這次的劇本比賽獲勝，迎來了同行前輩的肯定。這是梁馨允第一次獨力寫電影劇本，寫自己喜歡的故事。
編劇的創作主導權
梁馨允的童年過得很孤單，一個人在家裏與熒幕裏不同角色為伴，會想像胡迪和巴斯光年後續的故事發展，又好奇超人迪加怎樣來。自此，她發現自己很喜歡創作。讀書時期，已經躲在校園電視台的房間裏拍片，曾在短片比賽得獎。即使大學選科時，她順應家人意願，為就業出路而選讀工程學院。結果她還是放不下創作，認為做喜歡的事才會做得好。畢業後想盡辦法入行當編劇，所以報了無綫的見習編劇。
如今梁馨允成為自由身編劇，與不同本地編劇合作影視創作，嘗試不同環境，但都是服務其他人寫劇本，「如果是幫一個項目去寫劇本的話，改動會很大。香港電視劇有一個現象，就是很多人都可以挑戰劇本，除了導演、監製，還有服裝、美術，會覺得這樣寫不夠好看，都可能會動搖到導演改劇本。」
她曾寫過某部電視劇，其中一幕，幾個角色準備執行一些任務，她在開首先安排人物聊天，交代現況，作為過渡的場口。「但導演覺得這些太廢，太多口水，不想浪費錢，就會刪掉，變成一開始就做任務，觀眾不會知道前文後理。這就是導演不相信編劇的判斷。」她指，編劇是一個很被動的崗位，很多現實上的事情都要接受，修改劇本太常見，甚至整個風格變得南轅北轍，「在現時體制下，編劇的創作主導權一定是最小的。」
面對這個情況，梁馨允聽過不少行內前輩的忠告，就是成為導演。「現實上這的確是一個最有用的忠告，你要做導演才可以展示你的故事，才會有人聽你的說話。但是，如果每個編劇都變成導演，編劇就沒有意思了。」她說，想要守住編劇這個崗位，因為每個崗位都有最專業的地方。「導演是屬於影像執行，而編劇是主導故事結構，做好storytelling、塑造人物，是不同的工作性質。因為影視作品是teamwork，要不同的崗位一起去做創作，才會做到最好的效果。」
幾乎全年零編劇收入
近幾年疫情反覆，影響不同行業，影視劇組工作也屢見停滯。剛過去一年，梁馨允差不多有十一個月沒有編劇方面的工作和收入。
她去年參與過一些劇本開發項目，有的已到了討論故事大綱階段，卻因為社會環境影響，一一中止或者煞停。因此，她惟有一邊做着補習或文字工作相關的兼職。她指，不少自由身編劇都沒有接案機會，或者久候多時遲遲未開拍，令人沮喪灰心。於是，她反問自己，為何當編劇？「做編劇最重要是因為自己喜歡。但是，當我不是寫一個自己喜歡的故事，為什麼要做編劇呢？我其實只不過是一個寫手。我被前輩鬧過，當表現得不好，他就會說，其實你只是一個寫手，憑什麼這樣改？」不同的質疑反思縈繞着她的腦海，幫人寫故事有什麼成就感？是否適合這一行？做了五年仍未有自己主導的作品，是否能力太差呢？
她指，以自己的年資，都有很多出色的導演和編劇。與此同時，她亦有些認識的編劇選擇轉行，原因離不開生計問題。「我都有問過他們，其實還喜歡這一行嗎？是的，他們都喜歡，但因為現實上的問題，所以不再繼續做下去。」
在幾乎沒有編劇收入的那一年，她的確也考慮過轉行。然而，來到今年初，她得知自己的首個個人電影劇本，終於在「劇本孵化計劃」勝出。
參加劇本孵化計劃尋機會
寫電視劇劇本出身，梁馨允坦言電影圈相比之下更難進入，很少公開劇本招募，她曾幫人寫電影劇本，但沒有成事開拍。三年前，她知道香港電影發展局舉辦了一個專門為編劇方向的「劇本孵化計劃」，很快便寫了兩個故事大綱參加，都是圍繞疫情而衍生，再加上自身經歷的創作，一部是糅合科技元素的懷舊愛情故事，另一部是黑色喪屍喜劇。大半年後公布第一階段的入選名單，兩份大綱都成功入圍。她笑言:「那時候因為疫情關係，我少了很多項目，基本上面臨失業狀態，因為有這個比賽有獎金，我暫時唔使死。」
下個階段為撰寫分場，她兩份都同樣入圍，再下一城。直至第三階段，真正要寫成劇本，而比賽計劃會配對導師，讓行內前輩為晉級的分場劇本給評論和意見。梁馨允遇到導演陳慶嘉和陳茂賢，她指，有時候寫人物反反覆覆太多次會迷失，判斷不到整個故事哪裏吸引或不好看，他們都在人物發展給了很多意見。
就在今年一月公布比賽結果，她最終以電影《喪屍公司》劇本勝出，講述喪屍侵襲全球人類，但香港人還是照樣上班的故事。按比賽計劃，優勝的故事劇本將介紹不同電影公司，增加開拍機會。
勝利背後，梁馨允形容參加這次比賽的過程其實是超級痛苦。「因為我是第一次自己寫自己的故事，和第一次寫電影。那時候是一邊寫一邊哭。覺得自己怎麼可以寫得這麼不好看。有些前輩給了很多有用的建議，令我知道自己的不足，是否沒有能力去寫劇本，是否沒有能力做一個編劇。」雖然有電視劇編劇訓練，她大致掌握如何鋪排故事結構起承轉合和人物角色特質，但她同時感到，缺點就是有劇集框架。「因為電視劇每一集都要四十五分鐘，限制自己要量度每一集、每一節要有什麼高潮位置，有了這種模式，寫電影時沒那麼跳脫。」
她坦言幸運，得到很好的前輩幫助，例如導演戚家基，「他是一個十分好的前輩。他第一次知道我參加劇本孵化計劃時，當時我只在工作上見過他一面。我主動找他，他很樂意給了很多有用的意見，無論故事或人物發展上，給了很多不同的參考，又會分享創作心得，幫助我寫作和找靈感。」
如今當編劇過了一段時日，寫過的劇集偏奇幻風格，梁馨允發覺自己藉創作想說的，可能只不過是生活的一些小事。「例如我另一個入圍劇本，講懷舊科技愛情，設定就是老人院裏一個孤獨老人家找回愛情的故事。這是來自我的親身經歷。因為我婆婆三、四年前住進老人院，我經常看到整羣老人家其實很孤單，沒有什麼人探望。他們已經經歷過幾十年的人生，每個人都有故事。我沒有說一些很大的老人議題、關心終老服務，或批判現象，而是發掘一些情感，寫出共鳴。」她喜歡寫故事，除了跳脫自由的創意，也想寫到觀眾共鳴的故事，或許就像昔日她孤單時，在熒幕上看着不同故事，尋找陪伴的感覺。
因為電影劇本正在尋找投資的階段，不方便透露太多內容情節，梁馨允也略帶愧疚，好像未能真正交出一部自己的作品來具體詳談。等到一部電影開拍、剪接製作，再到公映，可能要花上幾年時間，她自言距離代表作依然尚遠。
或者他日回望，縱然艱辛，步履緩慢，始終能抵達嚮往的地方。
