室樂演出 — 以逆境、祝福回應社會現況

【HIGHLIGHT】古典音樂之美，在於歷久不衰的優美旋律，以及當代人的創新演繹。經歷不同年代的變化，古典音樂對後世的影響不只是作「教科書」用途，而是為當代人帶來提醒，甚至以全新角度演繹，加入創新嘗試。「小品雅韻」室樂系列音樂會中，將集合多位本地新進室樂演奏家和組合，以不同重奏形式，與資深樂手同台演出三場古典音樂會，當中以逆境、祝福、花為題，回應社會現況。

新進「LENK四重奏」組合  因一個音樂會結緣

大部人認識四重奏，都是以「弦樂四重奏」、「鋼琴四重奏」為主，但 LENK 四重奏的組合則比較綜合，當中包括鋼琴、小提琴、大提琴及單簧管。鋼琴家羅乃新分享在2021年機緣之下應香港大學「繆斯樂季」邀請演出法國作曲家梅湘為此四種樂器而寫的室樂作品《時間終結四重奏》而促成LENK四重奏的成立。這樣的四重奏組合，不論在香港，甚至全世界都屬非常罕有，當中的獨特之處吸引四人決定組成LENK四重奏。

一別以往「弦樂四重奏」組合 為觀眾帶來新視角

在音樂會的樂曲編排上，他們以不同情緒、時代進行了劃分，同時亦大膽作出新嘗試。張文蕊（小提琴）表示：「其中一首是莫扎特的鋼琴四重奏樂曲，但眾所周知莫扎特很喜歡單簧管的聲音，所以我們決定大膽作出嘗試，以單簧管取代中提琴，給觀眾一個新視角。」

四位樂手相處如家人一樣親密，三位年輕樂手均稱呼羅乃新為老師 Miss Loo，而馮逸山（單簧管）則笑言：「Miss Loo 很愛錫我們，每次排練都會請我們吃蛋糕，也會送我們一些小禮物」，可見大家相處甚為融洽。葉俊禧（大提琴）與張文蕊皆有演奏弦樂四重奏的經驗，他直言LENK 四重奏的挑戰在於如何用這四種發聲方法不相同的樂器，演奏成一種悅耳和諧的聲音。 雖有難處，卻非常值得。葉俊禧逐說：「我們期望為觀眾帶來新鮮感，了解到我們的四重奏組合，也能達至與弦樂四重奏等一樣的水平。」

LENK四重奏特意以「心•意•」命名是次音樂會，當中的兩個「••」喻意「點點」心意，期望為觀眾送上祝福，就如演出樂曲 「Air and Simple Gifts」和 「Blessing for the Road」一樣，為觀眾帶來祝福與心意。

面對疫情期間表演場館關閉，演出取消，嚴翠珠坦言這就是她此刻面對的逆境。她直言「唯有天天逼自己練琴，不願練也要練」，令她學懂「只要進步，不敢輕懈。」只要疫情過去，就能馬上重回正軌。

以逆境為題回應現況 演奏家該如何自處？

「逆風之歌」音樂會精選不同年代作曲家在逆境、戰爭時編寫的樂章。在香港土生土長的嚴翠珠（策劃）直言香港過去幾年的疫情讓她感觸不少，加上近年全球戰爭不斷，令嚴翠珠不禁想像當香港發生戰爭時，作為演奏家該如何自處呢？「是否為了生存，就不再演奏呢？」她認為這個議題非常值得反思，於是找出幾首能表達逆境生命力的樂章，期望為身處逆境中的香港人帶來一點方向和希望，而非只為生存。

 說到戰爭之歌，不少人會想到法國作曲家梅湘在德國集中營編寫的《時間終結四重奏》。嚴翠珠形容此曲氛圍緊張，有令人窒息的感覺。「這類型的作品有的很憂傷，有的卻令人很振奮。」就如音樂會的最後一曲，波蘭作曲家盧托斯瓦夫斯基的《帕格尼尼主題變奏雙鋼琴曲》。二戰期間，很多屬於他的樂譜都被摧毁，唯獨剩下這首節奏有力、激勵人心的曲目，正正提醒觀眾應在逆境中以正面態度自處，令自己振奮起來。

嚴翠珠分享到「花•韻」音樂會上下半場的開首，同樣以「浪漫曲」作為起點，分別用上知名女性作曲家克拉拉•舒曼（Clara Schumann）及愛美•比芝（Amy Beach）的作品。

花與音樂的相似之處 花卉綻放等於音樂演奏

另一場「花•韻」音樂會則以花為題，故此花的元素在音樂會中也必不可少。音樂會中最為亮眼的樂曲，必定是美國當代作曲家維多利亞•邦特 (Victoria Bond) ，以經典名曲的旋律再加以創作而寫成的《茉莉花》，非常值得期待。 

花與音樂，兩者都關乎美學。嚴翠珠（鋼琴）曾修讀花藝課程並獲得花藝師資格，令她找到兩者的相似之處。「插花講求結構、顏色、選材，而對應音樂則是樂曲結構、音色、音樂元素等，兩者當中最重要的都是時間。」嚴翠珠認為，由於是次音樂會以女性作曲家為主題，而花就是以視覺表達女性化的最佳代表，故此她刻意在場地設計花上心思。「當觀眾進入表演場地前，他們會聞到花香，同時可觀賞每個屬於樂曲的花藝作品。在感受到花的世界後，正式開始欣賞音樂會。」花藝師陳慶讓會就著樂曲給他的感覺，創作花藝作品，透過花語讓觀眾了解每首樂曲的獨有風格。