時間回到去今年一月尾，Art Basel巴塞爾藝術展宣布，因應本地確診患者突然大幅增加，決定將原訂於三月舉辦的香港展會延至五月舉行。延期消息公布之後不久，香港隨即進入第五波疫情的高峰期，全城幾乎陷入停頓狀況。兩個月之後的今日，香港疫情稍緩，巴塞爾藝術展香港展會得以順利舉行，會展展場人頭湧湧情景再現，熱烈的現場交流、聚會，可說是有驚無險，難能可貴。
當歐美一帶漸漸回復正常生活軌跡，而一眾亞洲國家、地區仍然在「清零」或「與病毒共存」兩條路線中徘徊；香港疫情雖稍為緩和，但依然維持相對嚴格的防疫措施，包括入境隔離及接種兩劑疫苗方可入展會現場。在重重考驗和限制中展開的大型藝術博覽會，又呈現了怎樣的藝術市場及創作生態？
在全球新冠肺炎陰霾籠罩之下，二○二○年的巴塞爾藝術展香港展會不得不取消，僅有網上展會；同年，受疫情影響，全球藝術市 場銷售額出現十年來最大跌幅。去年巴塞爾藝術展重回香港，首度以線上線下混合模式舉行，共一百零四間藝廊參與其中，雖然少於二○一九年的一半水平，但藝術市場總算有所回暖。
根據今年三月由瑞銀集團（UBS）與巴塞爾藝術展聯合發布，著名文化經濟學家、Arts Economics創辦人Clare McAndrew博士撰寫的二○二二年度《巴塞爾藝術展與瑞銀集團環球藝術市場報告》指出，二○二一年全球藝術市場復甦強勁，現場銷售和活動回復，網上銷售亦持續增長，多數經銷商和拍賣行都對二○二二年的銷售前景感到樂觀；另一方面，二○二一年美國藝術市場持續保持全球領先地位，但中國則超越英國，佔全球銷售額之兩成，位居第二大藝術市場。
自二○一五年起出任巴塞爾藝術展亞洲總監的黃雅君（Adeline Ooi）坦言：「我知道過去兩年半對香港並不容易，生活一直很艱難，每一個人都經歷了。我們甚至不確定是否能夠舉辦一場展會，但我想說，當我們知道我們可以再次舉辦展會的那一刻，香港的社羣真的很好，這座城市再次像往常一樣團結起來，互相支持，實現這一目標，這不能視為理所當然的。」
再次來到香港展會現場，今年迎來了來自全球二十八個國家、地區，共一百三十間藝廊參展，當中包括十五間首度參展的本地、海外藝廊，她感恩地說：「我認為藝廊會感到很高興，看看他們的展位，人們出出入入，又換上新的藝術品，這些都是好兆頭——你怎麼能不被激勵，做得更好？」
加強亞洲聯繫 維持文化中心地位
「去年是我們第一年舉辦線上線下混合模式的展會，提出混合模式實際上是為了適應和解決當前的問題，我們設法從去年的經驗中學習，為我們的客戶、收藏家和觀眾提供更流暢的服務，特別是為了無法親身前來香港的人。世界如此忙碌，我們的當務之急，是如何跟世界、尤其是確保跟亞洲受眾保持聯繫，畢竟，這是一個在亞洲舉行的國際藝術展會。」
一如去年接受《明周》專訪時說，黃雅君希望香港可以繼續維持文化藝術樞紐，而她今年再度表示對於香港在亞洲文化藝術的地位充滿信心：「香港作為文化中心，是不會消失的。當回想十年前的香港，我覺得有很多值得驕傲的地方，看看現在，我們擁有了世界級博物館，有新畫廊、有年輕藝術家，有不斷成長、壯大並且持續推廣其香港藝術家的畫廊。這座城市仍然是一個文化中心。」
放眼亞洲，當前亞洲藝術市場發展如日中天，國際藝術博覽會另一巨頭Frieze Art Fair宣布落戶首爾，將於今年九月與韓國畫廊協會（Galleries Association of Korea）合作，推出第一場Frieze Seoul，聚焦當代藝術；而入境限制已大幅放寬的新加坡，也將於十月至明年三月舉辦新加坡雙年展。面對其他新興的亞洲藝術城市之競爭，她始終抱着樂觀正面的心態：「當然，新加坡在發展，首爾也在發展，到處都在發展，但總體而言對亞洲來說是一件好事。與新加坡、首爾相比，香港的定位非常不同，他們都有非常不同的個性；這樣很好，因為有多樣性，可以確保世界每一個地區、每個人都能找到適合自己的東西。」
無懼入境隔離 藝廊代表親自赴港
因應旅遊限制，今屆一百三十間參展藝廊中，有七十五間海外畫廊選擇以衛星展位的形式參展，由大會安排本地工作人員在現場協助，比去年五十七間衛星展位有所增加。同時，有十一間海外畫廊負責人決定親自來到香港展會。
其中，台灣尊彩藝術中心總經理陳菁螢，今年再次親赴香港展會，「我連續八年每一年都有來，除了二○二○年停辦以外，去年和今年我都有親自帶團隊過來。疫情底下來參展雖然是不容易，但是我認為，持續地參展，我會對明年更有信心，因為我很熟練了；持續地參展，對很多畫廊來說是很好的。」她坦言，對台灣人來說雖然會有政治方面的考慮，但香港對她而言，還是相對的安全，「因為我非常喜歡香港、關心香港，所以我會願意來，一直來，看看香港能夠給大家一個怎樣的文化交流，也來這邊探望朋友。如果能夠在現場大家有交流那就最好，，我比較喜歡有一些交流，大家都在線上就沒有辦法，去拜訪工作室，跟策展人、藝術家、藝術產業者一起聊聊。」香港展會延至五月舉行，展期變相跟五月十二日起開始的台北國際藝術博覽會非常接近，因為她選擇來到香港，所以無法分身參加台北藝博會，交由團隊其他成員負責。她還提到，上海等地的封城措施導致企業級買家難以親身來港，「少了一些企業買家，作品就會偏中型，沒辦法。」談到今年整體銷情，她表示跟去年大致持平，「第一天比較迷惑，開幕第一天的人比去年少三成，可是很奇妙，第二天中午過後，人就突然爆多，之後成交就非常快了，一直到現在（開幕第三天），我們的成交算非常好，我覺得跟去年是持平的，市場應該是樂觀的。」
日本著名當代藝廊Nanzuka的創辦人南塚真史，他早在二○○八年首屆Art HK起，便連續十四年來港參與藝博會，「對於日本藝廊而言，有這樣一個藝博會非常重要。」今次來港參展他特別策劃了名為《Human》的國際藝術家聯展，除了引人注目的日本藝術家空山基的雕塑，還有北京、紐約、巴黎甚至尼日利亞的藝術家作品。他表示早於疫情發生之前，他們已經行之有效地採用線上線下並行的銷售模式，建立了良好的收藏家網絡，而他很滿意這次香港之行：「今次我遇到了很多年輕、全新和本地收藏家，銷情比我預期中高了一成。」
