【瀨戶內國際藝術祭】 這幾年間，我不時渴想重新開始。大概因為疫情影響多年後終於出外旅遊，亦從擠壓繁忙的城市來到寧靜悠然的瀨戶內國際藝術祭，轉換環境與語言的旅程，的確深刻感受到某種新開始。尤其每天清晨，從高松港搭上渡輪，朝不同島嶼出發，充滿新啟程的儀式感。
在高松碼頭，我與合田健先生首次見面，他是藝術祭的導賞員。我們選擇以小豆島作為序章，如今回想，也是最好的開始。在這裏，正好遇上關於原點和開始的新作品。
小豆島是瀨戶內海內第二大的島，面積逾一百五十平方千米，有綿長的海岸線與瀨戶內海最高山峰。藝術品散落於島上不同地區，包括土庄港、中山、三都半島、坂手港與田浦半島、寒霞溪及北浦等等地方。
甫下船，走至碼頭旁，當眼處便有一座橄欖葉造型王冠雕塑，是出自韓國藝術家崔正化手筆的《太陽の贈り物》（太陽的贈禮），呼應以橄欖聞名的小豆島，是自然餽贈的禮物，多年來儼如地標。大概合田先生見我略為匆忙着急，不忘提醒我，有足夠時間的，可以放慢步伐啊。
原來是我忘了，要換成慢一點的節奏。好好呼吸，慢慢感受。
合田先生駕着車，沿着中山蜿蜒的山路，淡綠橄欖葉向湛藍的天空伸展。下車後，我們穿過層層排列的千枚田，朝田間大型竹籠裝置走去。那是台灣藝術家王文志的作品《Zero》。他善於竹編工藝，受疫情所限，年初交由小豆島島民合力砍伐收集當地約四千枝竹材，待至六月才能親身到訪一起製作。
因為鍾情中山千枚田的景色，以及被自然簇擁的空間，王文志連續五屆都選擇在這裏創作其竹編作品，過往先後帶來《小豆島の家》（2010）、《小豆島の光》（2013）、《オリーブの夢》（2016）、《小豆島の戀》（2019），訪客走進巨型竹籠，感受與自然合一，也成為農村舞台，讓島民於竹編劇場裏表演傳統歌舞。
沿窄長走廊進入竹籠，清晨下過微雨，水點處處留痕，腳下竹枝每步嘎嘎作響。轉進竹籠偌大的中心，自然光線穿透交錯的枝間，迤邐到每個角落。從三角形窗口直望毗鄰的千枚田，流水淙淙作響，戛然鳥鳴，置身其中，不再區分人和自然的距離，而是合而為一。
來到疫症時代，這點與自然共生的空間添上多一層意義。今年王文志選擇以《Zero》為題，編織一個讓人感受和諧的精神空間，靜靜度過因「無」而安閒的時刻，亦寄寓地球恢復至不曾受到過度破壞的和諧原始狀態。
也許很多人都有想過由零開始，包括我。尤其經歷動盪暴烈，瞬間陷入困頓的疫症時代，社會籠罩沉鬱離愁，遠方傳來戰爭爆發的新聞，國際局勢劍拔弩張。或多或少的時刻，曾想過按下重新開始的按鍵。
當然，無法把整個世界時鐘重撥至原點，大概也沒有誰能有信心重來一遍會更好。那天在陽光和煦的午後，我們到了臨海的北浦，走上斜坡上的屋形崎夕陽之丘，清曉如茵，一叢叢油菜花搖曳，立在草地中央的，是日本藝術家三宅之功的雕塑新作。他創作了一個逾三米高的巨型白蛋，巨蛋亮白的外殼佈滿裂痕，面朝一望無際的瀨戶內海，隨着陽光映照，狹縫中逐漸長出嫩芽。那些斑駁破碎的裂紋，隱藏烏克蘭國土的形狀。
作品名為《はじまりの刻》（The time of the beginning）。對三宅之功來說，世上萬物，開始的瞬間，也是迎向結束的倒數。這顆蛋重複着人類生活，雖然密佈裂縫，植物依然繼續生長，這一切可能是偶然的奇蹟—「世上的一切全是一生僅此一會，是當下瞬間發生之事，現在便是開始之時。」
萬物以生的姿態向人展示寬容。在生命的存在與延續，每個當下，都是重新開始的時刻。有些無法逆轉歸零的創傷，依然是道疤痕，但重新看見自己和世界的一瞬間，是另一種的誕生。
