專訪浮世繪師三巴屋：日本打工仔「一生懸命」的悲歌

浮世繪，「浮世」即是現世，塵世間瑣碎之事就是浮世繪的靈魂。撐起傘，紥起馬步逆風而行，只為上班；跨開步，艱辛擠進地鐵車廂，只為上班；低着頭，廿四小時處理公務，只為上班。這些「瑣碎」都是日本浮世繪師三巴屋うきよゑもん (Ukiyoemon Mitomoya) 的個人經歷，也是他創作浮世繪的靈感泉源。

三巴屋指日本上班族常會用透明的即棄雨傘，因此他以透明雨傘比喻遭公司「用完即棄」的員工。

階級至上　扼殺個性的職場

三巴屋的畫帶點惡趣味，初看使人會心微笑，細看卻能察覺一絲哀傷。在三巴屋畫中的世界，日本上班族猶如倒模，同樣的西裝，同樣的表情，束起同樣的武士髻。日本職場文化中，集體凌駕個人，人人面目模糊，沒有人記得你是一心還是允行，家寶還是英秀，只要對公司忠誠，不斷為工作而犧牲，你就是一流員工。

三巴屋以記者為例解釋：「你作為Ken，有Ken的獨特之處、個性，但在日本職場之中，這些個性將會消失。」

重視集體卻不等於大家地位平等，因為日本的階級觀念非常重。自中學起，學校便會教導學生，稱呼比自己年長的同學為「前輩」，較年輕的則是「後輩」，這個不成文規定擴展至工作場所。大學名聲亦會決定職場地位，東京大學畢業的天之驕子即使是新入職，地位也隨時比部門主管（課長）更高。三巴屋的畫作中，就常以代表不同階級的武士頭盔展現這些複雜的權力關係。

同事自殺　反思人生可能性

三巴屋高中退學後，在建築地盤工作，然後在電視台工作超過十年，每天營營役役，感到逐漸失去自我，孤獨的不只他，身邊有同事因過度抑壓而成為「電車痴漢」，甚至有同事受不了職場高壓而自殺。「日本人很怕工作有失誤，害怕麻煩到別人，基本上不會請假，早走也會遭其他同事非議。」

後來，前輩提醒他：「人生不一定要這樣。」他方開始勇敢追隨自己繪畫的興趣。他反思職場生活的意義，以浮世繪刻劃出日本打工仔生活的虛無，「與西洋畫不同，浮世繪較強調人物表情和肢體，人物有時更會呈現不寫實的身體狀態，因此相當適合表達職場生活的重壓。」他成就了《Salaryman》系列，得到廣大迴響。三巴屋坦言自己未有想像過可以靠藝術維生，他只是單純在做自己喜歡做的事。

浮世繪人像不求寫實，因此不會有任何陰影處理。繪師亦會誇張地呈現人物的表情與肢體動作，務求加強箇中情感。

「最理想從不存在」

那麼，三巴屋心目中最理想的工作環境是怎樣的？他認為「最理想」從來不存在，正如世界沒有絕對快樂，也沒有絕對完美，「我也常常問自己：你真的是在做自己最想做的事嗎？人總是希望得到更多，永遠不會滿足。」他強調自己不是在埋沒上班族的努力，亦無意批評日本的職場文化，「各人有各人的路向，我只是碰巧不適合當上班族。」他希望呈現的，只是他眼中上班族的世界。

浮世繪雖然能夠流傳後世，但正如佛教所說的「諸行無常」，箇中刻劃的人物、景物都已成過去，存留下來的就只是一份紀錄。三巴屋看待人生就如看待浮世繪，「沒有甚麼是永恆的，試想像人若永遠不死，與喪屍又有何區別？風中殘燭遠比永恆的光美麗。」或許，三巴屋畫中人物的種種掙扎，就是那美麗的微弱火光。

「風中殘燭遠比永恆的光美麗。」