談論港產片豐盛年代，講起兄弟浪漫主義，會想到在技巧與情感上繼承張徹的吳宇森；動作片會想起李小龍之後冒起的功夫片喜劇影星成龍；七十年代有喜劇泰斗許冠文，九十年代出現了一個「喜劇之王」周星馳，幕幕喜劇經典笑到2019。
1987年憑《監獄風雲》竄紅的大導演林嶺東，作品不算多，亦難以「被歸類」，惟其顛覆性絕對是後無來者。
1987年發生了什麼事？《中英聯合聲明》過了快三年，香港前途塵埃落定，小股災令市民人心惶惶：香港人究竟可以相信誰？吳宇森從台灣回來拍了一齣《英雄本色》，Mark哥說了「英雄無用」唯有用情的故事。結果電影大收，替吳宇森奠定雙槍情義片大導的地位。另一邊廂，新藝城繼續拍喜劇鬼片撫平香港人焦躁不安的心情。一脈相承，當時仍是新導演的林嶺東應該循這條港產片復興路，拍警匪片或喜劇。
開創臥底片潮流
林嶺東決定拍「不一樣的」的警匪片 《龍虎風雲》（1987年）。2003年的「卧底片」《無間道》，在海外成了港產片ICON。在《無間道》之前別忘了吳宇森的《辣手神探》與林嶺東的《龍虎風雲》。《無間道》不少場口向《辣手神探》「致敬」，諸如大sir向卧底送生日禮物；《辣手神探》中大sir 與卧底兩個活人在殮房對話，場口同樣向《龍虎風雲》「致敬」。要數港產片卧底片的角色原形，《龍虎風雲》的高秋（周潤發飾）與劉督察（孫越，台灣演員，2018年5月離世）的卧底與警察配搭才是始祖。當時《龍虎風雲》切中香港人的身份認同問題，一時掀起卧底片熱潮，周星馳影壇初出道在《風雨同路》演卧底，「警察，邊個知？」的內心鬱結跟《龍虎風雲》如出一轍。
高秋協助有情有義的大賊阿虎（李修賢飾），職責所在暗中向劉督察通風報信，結果匪徒困在石屋被警方圍剿，屋外的警方在沒有審判下亂槍擊斃阿虎等人，高秋亦命喪現場，死在屍堆之中，警匪難分。1987年，林嶺東拍的不是「一般」的警匪片。當時警匪片正邪可謂涇渭分明，代表作有章國明的《點指兵兵》與成龍《警察故事》，凸顯成立ICAC （廉政公署）以來紀律部隊正派形象。1987年的《龍虎風雲》點中香港人不信任當權者（英國政府和中國）的心聲，電影結尾開槍殺死高秋與否，劉督察根本決定不了，只要龐大的政治權力板塊一錘定音，要滅口誰也不能阻止。警匪對峙，匪徒被槍斃的場面，1987年同樣出現在爾冬陞改編《Dog Day Afternoon》的《人民英雄》。銀行劫案中，市民被綁架，平民反過來同情狄龍飾演的綁匪，最後平民無力傳達訊息，大sir一聲令下便開火。
林嶺東選了在《公僕》一路演正派的李修賢當一次大賊，反轉了觀眾對「李修賢」的角色預想，起用台灣演員孫越演劉督察，在1987年的時空有沒有政治隱喻，實不得而知，但亦相信有其市場計算，因為台灣同樣面臨強烈的身份危機。林嶺東的「風雲」系列警匪片，革命性顛覆當權者形象，不但顛覆警與匪的忠奸線，林嶺東在劇情設計上擅於層層將平民推向困獸鬥窘境，逼至下層瘋，要跟上層癲，平民被逼上梁山，發出最後的咆哮。這種「被殖民」的焦躁釋放，觀眾看得最充權的，在港產片的世界只有林嶺東，別無他家。
顛覆當權者的形象
《監獄風雲》周潤發飾演的阿正因妻子為了家庭生計做妓女，一時火爆錯手誤殺妻子，入獄面對懲教高官無理欺壓，監倉的人都反抗起來。《監獄風雲 1》的阿正是正直樂天的小平民，一直秉承「忍一時風平浪靜、退一步海濶天空」的態，被逼瘋起來他會大力咬長官的耳頑抗，對長官起飛腿，破口大罵「我．叫．你．做．食．屎．狗！」，大快人心；《監獄風雲 2》為了逃獄見兒子，他可以吞蛇胆保命，這種暴力血腥已擺脫了邵氏大片場與新藝城的商業計算，林嶺東有自成一套的狂躁釋放過程。
《監獄風雲》阿正的結局，不像「高秋」死在匪徒的屍體堆，身份不明。阿正這個小市民不用問身份，活在當下反抗就是反抗，命運自決唔洗死（不用死）。在2018年的最後兩天，收到林嶺東離世的消息。影壇痛失林嶺東，我們失去的是，在威權下不瘋不成人的最後哮聲。
