各處的藝術發展也因應不同的土壤而萌生各異的面貌。好像八十年代以降的中國當代藝術，我們大可以歸納成政治的餘音反響，或虛無世代的姿態，但其中隱藏更複雜的肌理，直接引導藝術家的舉措。每位藝術家也各有故事，中國早期的當代藝術家王功新，將於香港白立方畫廊舉行個展，重現他在九十年代的藝術創作，同時探索其一點一滴所織成的綿長路途。
中國藝術轉型期
作為中國較早涉足概念與媒體藝術的王功新，個人展覽《輪迴》聚焦在他創作的原點，展示其九十年代中後期的作品、草圖，以至所衍生的相關作品。這場他形容並非回顧性的展覽，更接近一通時光隧道，引領觀者復返藝術家的創作脈絡。
「九十年代是一個讓我們嚮往，與值得回味的一個突出的年代。中國的當代藝術在九十年代正處於地下與活躍的狀態，直至九十年代末，以至2000年，是中國的重要概念與前衞藝術從地下走向地上的時期。」重要的藝術家與藝術作品，既因時代而生，同時亦自有背離時代之處。王功新亦認為作品無法從時代環境中切割，但他的經歷給予其獨特的視點。
他從1987年遠赴美國深造，直至九十年代中回國，「因此我跟同代的中國藝術家不同。我從紐約回到中國當代藝術的環境，希望實現自己的作品。但我的出發點跟從八十年代一直走來的中國人藝術家出發點相異，我更關注個人化的思考與探索。」他形容，過去八十年代總以不同羣體、畫會等相對小的團體面貌參與中國當代藝術，而個人一直備受忽視。「即使國際當時對中國當代藝術的關注，也是從中國整個形象出發，並非關注個別藝術家的價值。國外所設以中國為題的展覽，均展示集體面貌，因此亦遍佈帶有中國符號的作品。」
從八十年代的地下藝術，羣體爭取話語權，對抗官方的藝術。直到九十年代，當代藝術轉向更個人化的轉變時期。在如此背景下，王功新作品亦開闢了全然新貌。
過去接連當下
他娓娓道出這次展覽的背景，而關鍵的卻是當下──這個展覽的生成是該時期與當下所交織的意義，他念茲在茲：「為什麼九十年代中期的作品，大家會覺得非常有意思。」他說到，好像去年的上海雙年展，也在回顧一些過去被忽略的問題，亦讓他嘗試詰問作品更深遠的意義。
展覽名字「輪迴」，彷彿是時間不輟的循環游移，但他說，這是從空間作出發點思考。「若查找輪迴之義，英文、中國哲學都有着不同的解釋，但也是涉及再生、回轉的概念。一個人年輕時或許無法在生活中體會輪迴的概念，但當人經歷了時間，活到一定的年歲，便會發現有些事物會出現輪迴的現象。」這次展覽的作品完成甚久，王功新形容重新展出，並無改變因素與其他材料，仍是按照二十年前的方式來呈現。但放在當下所引發的思考，卻有所變化。「這次展覽對我的最大意義，是重新疏理時間軌迹，重新反思與追問當代藝術的前景與局限。」猶如他在展覽裏所作的比喻，如電腦重啟，將系統裏無用之物一概刪去。
《輪迴》
日期：9月6日至11月11日
地點：香港白立方（中環干諾道中50號）
票價：免費
查詢：2592 2000