去年社會運動爆發，加上今年初的疫情影響，社會彷彿跌進失序漩渦。《混亂與秩序的距離》由胡智健（Rico）導演，創作手法相當有趣，結合六位香港兆基創意書院學生於大館監獄操場現場演出，進行六天網上直播，最後剪輯成短片作品，一窺混亂當下的不同生活狀態。
巨牆的意象
Rico表示，在疫情期間透過Zoom與學生討論交流是次創作意見，「表演每日都有特定主題，由大家一起決定，每次都是表達一個狀態，這些狀態可以是個人累積下來的狀態，也可以是大環境的狀態。」他透露，有些演出經過排練，也有一些是定好表現框架，再交由演員即場自由演繹。「例如在監獄操場的巨牆下擺放一張長桌，演員就一直對着巨牆，呈現『對話』的主題。那道牆可以代表很多，那種巨大可以是你的家庭，或者你內心的習慣，或者整個社會環境。」
首六天的主題分別為「來襲」、「浸食」、「心の壁」、「覺醒」、「絕對領域」及「暴走」，第七日則為「補完」。Rico提到整個演出之所以在監獄操場進行，其中很重要的元素是那道牆。「巨牆是重要的核心，由始至終他們都是在牆下演出，都是與牆有關。這道牆巨大矗立，你不知如何面對或處理，某程度這六種生活狀態也是在牆下進行。這可以有很多聯想，我都希望有不同詮釋，巨牆對我和學生已經有不同想像。」
混亂與秩序
作品取名《混亂與秩序的距離》，Rico表示反映生活上的失序情況，「要重新思考生活該如何進行。因為這段時間是所有事突然停止，發現這個空白會一直延續，甚至不會恢復原有秩序，那麼新生活應該怎樣？劇場可以怎樣變化？」他本身不喜歡太有規律的事，更坦言：「對於創作人來說，我們永遠都歡迎改變。所謂混亂並不可怕，其實混亂背後有秩序和原則。」
有份參與今次演出的中五學生江璪茹也表示：「混亂和秩序可以沒分別。這段時間最感到混亂是，無論世界如何運行，自己都很微小，也搞不清楚自己的方向。」她認為最迷失就是停課期間，社會運動看似中止，巿面甚至數度出現搶購潮，「明明應該關注社運，但又突然轉移所有視線，同時自己的事也很重要。我既不想隨波逐流，也不想與社會斷裂。不過，專注自己當下要做的事就好。」其中一個表演是演員手持一個球，由球帶動身體移動，「我要感受這個球之餘，也要感受自己當刻的情緒。而專注能放鬆個人心情。」
另一位中五演員沈嘉穎坦言疫情停課對他並沒太大影響，「但社會發生許多事，每天承受好多荒謬。當世界不斷發生問題，我甚至質疑何謂正常，也會思考未來是怎樣，如何適應他們的『正常』。」他指起初會憤怒，但時間久了，出現更多負面情緒，便會逃避。
重新思考距離
如今學校復課，又開始着手演出排練，江璪茹笑言突然回復「正常」令人不太習慣，「明明好顛倒，卻要忽然好正面積極，生活得正正常常，這樣很累。」沈嘉穎也很認同，直指：「人們常說要有希望，但我覺得正面好像是幻想，所謂希望是加了過濾鏡的幻想，而好多事物是負面得很真實。現時的日常好像是正面、歡樂，但當自己獨處，就會有好多負面情緒走出來。」
面對年輕人生活上種種不適應，Rico作為老師和導演，認為學生面對無力感的方法，正是拉開距離。「我覺得對於年輕人這個年紀，當下發生的事應該最貼身，但也要拉開距離，也很悲傷的。我會形容劇場是拉開距離的表達。面對無力感或不同情緒，一定要講，要表達，會令你舒服一點。你不能坐在原地什麼都不做，感覺自己什麼都做不到，而是盡可能做些事去面對它。」混亂並不一定是壞事，秩序也未必等於完美。有時打破固有秩序，陷入一片混亂，可能過程難捱煎熬，然而，或者我們能從中重新建構更好的世界。
