奧地利作家漢克（Peter Handke）獲頒2019年諾貝爾文學獎，並沒得到普遍文學界的認同，跟他的政治立場及相關言論不無關係：他擁護在巴爾幹半島進行種族滅絕的前塞爾維亞總統米洛舍維奇（Slobodan Miloševi），曾獲頒勳章表揚他宣揚塞國極右派狂熱民族主義的功績；於米洛舍維奇在海牙接受國際法院審訊其血腥罪行期間，更為文著書替其護航。
這位無論在政治或知識界皆備受爭議的作家，在文學獎的路上亦屢遭非議：2006年的「海涅獎」（Heinrich-Heine-Preis）、2014年的「國際易卜生獎」（Den internasjonale Ibsenprisen）也引起牽然大波，後者更引發示威抗議。這次獲頒諾貝爾獎，巴爾幹半島各國元首即發聲明指斥，眾多作家及學者羣起批評，哲學家齊澤克（Slavoj Žižek）直指「在2014年漢克要求諾貝爾獎被廢除，說它是文學界的『虛假祝聖』（false canonisation），現在他獲獎這個事實證明他當時的說話是對的。」（The Guardian, 11 Oct 2019）；連美國筆會的主席伊根（Jennifer Egan）也罕有地表示極度遺憾。
政治立場
瑞典學院去年由於#MeToo運動揭發的性醜聞而押後頒發文學獎，並承諾檢討，頒授對象不再以歐洲白人男性作家主導，但今年的結果卻差強人意，即使曾獲頒諾貝爾文學獎的奧地利作家耶利內克（Elfriede Jelinek）對漢克推崇備至，也難挽回諾獎的公信力。
今日國際社會的面貌愈趨複雜，全球化的資訊流通，令地球村內每一員對文學及創作者的「審美」眼光，難以單憑「純文學」的創作技藝去判別一個作家的優劣，尤其是作家是以語言文字為創作載體，一字一句都透露着作家的思想，讀者期望作家言行合一，而非割裂地將視野收納於紙頁上的文字形式之間；而大眾對國際文學獎項的期望更高，寫作造詣與作為藝術公民彰顯正義並存的作家更是眾望所歸。美國筆會主席伊根就直言，拒絕為一個「持續對整全戰爭罪行紀錄提出質疑」的作家的語言獨創性而慶祝，「在一個民族主義抬頭、專制領導和全球廣泛傳播虛假資訊的時刻，文學界值得更佳的人選。」
一個作家的政治行動與立場，應否視為其文學創作的一部分？在當下的政治語境（context）下，我們又如何評價漢克作品的「文學價值」？
「這裏不會有你們所預期的東西，也不會出現你們意料外的事物……站在台上的人不是演員，坐在台下的人也不是觀眾……這裏沒有戲，只有現在……你們帶着期待而來，但你們的好奇心將不會被滿足……在你們離開之前，你們會被冒犯。」
—《冒犯觀眾》選段
文本獨創性
筆者接觸漢克的作品，主要是戲劇文本，他於1966年發表的《冒犯觀眾》（Offending the Audience），確實是當代戲劇經典作品的表表者。其直面鞭韃觀眾虛偽的語言與劇場形式，打破演者與觀者之間的第四道牆之餘，亦開啟了「說話劇」─即沒有情節、故事或戲劇行動，純然以說話展述的一種戲劇形式，為戲劇史上重要的一頁，至今仍被世界各地的劇團不斷搬演。漢克的語言文字貫徹着他對觀演關係的概念，透過反覆重疊的句式與叩問，讓觀眾不得不質疑其被動位置的必然性。這樣直白的說話劇，在今日搬演時，自然有着不一樣的意義，亦須尋找令當下觀眾不得不反思的表演形式，筆者就曾看過由小童及少年人演出的版本，台上小演員愈咬牙切齒地對觀眾直接讀白，台下觀眾卻愈忍俊不禁，不無感慨。
漢克一直敢於挑戰傳統劇本及劇場的表演形式，他另一部於1992年發表的劇作《我們互不相識的一小時》（The Hour We Knew Nothing of Each Other）則描寫了四百五十個陌生人在一個小鎮廣場上一天的生活日誌，相對於「說話劇」，這是一齣沒有說話的「無言劇」，各個人物不停在廣場上來回穿插，過着他們的生活日常，純然以視覺圖像建構劇場形式。
在戲劇史上，漢克誠然為戲劇文本的獨創性及劇場形式帶來了嶄新的衝擊及啟發。這位備受爭議的作家，如何看待他作為藝術公民的一分子，甚至會否放棄領取這個他曾經嗤之以鼻的獎項，是他作為一個作家對自身創作需要負上的責任，也是作為讀者／觀眾衡量他的作品的文學及藝術成就的重要參考。
