【香港平面設計　由石漢瑞說起】專訪（下）跨文化設計　不等於「溝埋一碟」

耶魯大學畢業後，Henry分別於巴黎和紐約任職設計師，當時他任職的《The Asia Magazine》請他到香港工作，但除了日本，他對亞洲國家全沒概念。於是他問前老闆，對方回應道：「如果有機會去香港，即使只是在船上當服務員我都願意。」Henry的另一位設計師朋友Henry Wolf則建議他去香港九個月，開價月薪1000美金，他照做。他於1961年正式落戶香港，至今已待了七十七個九個月。

Henry對香港最初的印象是：「香港比紐約慢了十年。」六十年代的香港，平面設計、品牌形象並不普及。Henry由最前衞開放的紐約，來到未成器的香港，可以想像那種「文化水土不服」。然而全新的土壤確為Henry提供新的養分，他以外國人的目光看待香港，欣賞書法、長衫、叮叮、筷子，也喜歡《老夫子》。他曾於《Cross-Cultural Design》著作講到：「香港為我提供在紐約無法接觸到的（也不適用於紐約）、活生生的視覺詞彙（visual vocabulary）」。

攝於1970年，Henry在他的公司埋頭苦幹中。

他發展出來的跨文化設計方法（Cross-cultural design），自成一格。Henry眼中的跨文化，不是指如港式鴛鴦般把不同東西「溝埋」，而是像陰陽一樣調和互補。「我不相信fusion或交融（hybridization），但我相信不同文化可以開放和自由地溝通和交流。」他的作品經常結合東西方的文化符號、圖像、美學，例如把龐克女生和古代女性並置、用中文書法字取代英文字母、把東方和西方案頭和文具對照等等。他於1980年為日本平面設計雜誌《Idea》拍攝封面，身穿西裝的他，更索性把臉塗成粵劇臉譜，把從老師Paul Rand身上學到的設計原則─對比，發揮得淋漓盡致。

跨文化概念不易掌握，稍一不慎，便會跨過界，如他為1998年設計師協會設計的大會海報，把毛筆置於西班牙裸女身上，而毛筆的黑色筆尖剛好落在女性生殖器官上，極具爭議性。

設計不是風格　是內涵

深圳蛇口的設計互聯現正舉行《啟蒙者．石漢瑞》展覽，開幕論壇上，有內地年輕設計師問到應否建立鮮明個人風格，吸引客戶。Henry再三強調：「設計不是風格，也不是裝飾，是內涵（substance）。」所有設計回歸基本，都是回應客戶的需要：「我只希望別人見到我的設計時，知道『啊！這是匯豐銀行、這是渣打銀行的銀紙』等等，而不是看到Henry Steiner。這是專業精神。正如醫生不會走出街跟別人說『這是我的病人』，律師也不會說『這個人因為我而去坐牢啦！』」

至於如何了解客戶需要，跟他們好好溝通，便看設計師功力。對Henry而言最具挑戰性的項目，要數HongkongBank（即HSBC前身）的品牌形象。畢竟要說服一間有過百年歷史的銀行，把商標由複雜的獅子圖案變成只有幾個三角形，是十分大膽的提案。當時他用了一個自問有點狡猾的方法：他設計了一份問卷，分發給分行員工收集意見，並令他們意識到這是關乎對外形象的重要事。根據問卷大部分人都偏好ANZ（澳新銀行）般的簡單設計。結果Henry設計出沿用至今的紅白匯豐銀行商標，有人說它像橫向的沙漏，有人說它像利市封，其實它的原型是HongkongBank的旗幟，Henry將長方形的旗變成正方形，加紅色三角形在兩端，令其變成一個結構緊密的圖案，並可以用於任何顏色的背景。

Henry於上世紀八十年代為匯豐銀行重新打造商標和品牌形象，為百年企業添上現代感。

我提到匯豐去年改造品牌形象，雖然六角形商標不變，但HSBC這幾個字的字體卻由Serif變成Sans-Serif，Henry隨即拿出當年詳細記錄了商標不同用法的設計手冊，其中一頁印上大大個Unacceptable（不能接受）字眼，示範了把HongkongBank字樣換成其他字型的反例，而其中一款正正是現時採用的新字型。

他對於銀行改變原有設計大惑不解：「美國有句俗語”If it ain’t broken, don’t fix it”，那設計明明好地地的，為什麼要改掉呢？它過時了嗎？不是，它是有尊嚴的設計。它沒有用了嗎？很明顯也不是。我不認為San Serif是適合的字型，假如他們追求更輕盈的字型，至少也應該是更優雅的Helvetica吧！而且令公眾容易混淆，因為有些變了有些沒變。我實在想不通，或者這篇報道能為我解開這個世紀之謎。」

香港再沒有好設計？

由六十年代到現在，Henry見證香港變遷幾許。像他為HongkongBank設計時，可以直接跟當時的主席見面，交換意見，今日已無呢支歌仔唱。「香港變得愈來愈官僚，愈來愈多中間人，失去了以往的直接。」他感慨香港的設計愈來愈相似：「我不希望聽起來我像一味抱怨的『老屎忽』，但我的確感到跟現時的設計有點距離……廣告公司或公關公司總是要求速食但空洞的標語，過分追逐潮流。有時候坐地鐵還能看到震撼作品，但其餘大部分都很悶，廣告信息都是『這就是某某產品，賣多少錢，它很好，來買它吧，感謝！』一點都不誘人。」

香港不少企業的品牌形象都由Henry操刀，不少商標沿用至今。

變得單一的又豈只是設計？近年，不少人擔心香港由國際城市，變成只是大灣區一員，失去其多元和獨特性。Henry認為香港自身的獨特文化沒有太大轉變，但他深明大家的憂慮，他主動提到早前的「九子案」判決：「我認為這懲罰，對於只想有言論和選舉領袖自由的人而言，太過嚴重。我不認為把人扔進監獄可以改善現時的狀況。但我必須說，我認為香港沒有半點可能獨立，我相信任何頭腦清晰的人都是這樣想。」他認為香港跟廣東的融合是大勢所趨，但他不算悲觀：「某程度上，深圳甚至比香港更國際化和開放，因為他們自覺有足夠的自主性，我認為很多人對於香港有過多不必要的擔心。」

對於年輕設計師，他這樣忠告：「像海綿一樣吸收知識，誠實，堅持你認為對的事，並保持獨立。為自己的專業感到自豪，尊重你的同儕。香港設計界欠缺良性競爭，充斥太多政治和嫉妒。」還有，他打趣地說：「嘗試生命中不同的事，除了亂倫和土風舞之外。」

博學多才的他，辦公室收藏不少跟東方文化有關的書本和藏品，如這本講中國刑罰的畫冊。