【巴黎設計展前哨VOL.4】香港得獎作品7 五十年唐樓變前衛畫廊（多相）

這幢畫廊的建築本身就是一件藝術品。

抹掉油漆、外露石屎，讓批盪代替乳膠漆，成為牆。拆掉兩層，挑高天花，創造舉目仰望空間感。大廈各處，挖出圓洞，大圓窗、小圓洞、通風口，仿效為檢測結構安全而留下的工程鑽孔。

香港建築師樓Beau Architects在二○二二年將灣仔一座建於一九六五年的唐樓，改造成充滿未來感與後工業風格的現代畫廊。由此質疑兩項潮流—誰說藝廊一定要白雪雪？誰說舊痕跡只能推倒重建？

建於一九六五年的唐樓，樓高六層，外牆油漆為粉藍與粉紅色。（受訪者提供，徐亮Leon攝）

現在外牆被髹上銀色，樓高四層，成為馬凌畫廊新空間，二○二二年開幕。

妙用唐樓痕跡 留住香港記憶

Beau Architects創辦人Charlotte Lafont-Hugo和Gilles Vanderstocken分別來自法國和比利時，在十二年前來香港發展。入鄉隨俗的他們提到，那年和今年同樣是龍年，生肖剛好跑了一輪。「實際上，Edouard和Lorraine正是我們第一個客人。」今次灣仔畫廊的客人亦是他們—馬凌畫廊（Kiang Malingue） 創辦人Edouard Malingue和Lorraine Kiang（江馨玲）。

這是Beau Architects為馬凌設計的第四間畫廊，之前還包括二○一五年中環、二○一六年上海、二○二二年田灣。「他們厭倦了租下畫廊、花錢投資裝潢，但因為加租又被逼搬遷的無盡循環了，所以他們想購買物業。二○一八年末，他們邀請我們來看看這幢唐樓，」Gilles吐吐舌頭坦言：「其實他們是想我們說『不要買這個空間吧』吧。」因為這幢經歷半個世紀的唐樓看似斑駁殘舊。

但意外地，Gilles和Charlotte很快便看見這樓宇的潛力和魅力。「每個人都喜歡這幢建築位於市中心，我的意思是當大部分藝廊都搬到黃竹坑的時候，馬凌畫廊亦一樣，將其中一個空間搬到田灣，因此這有着象徵意味，我們回到城市裏了。但灣仔又不像金鐘、中環那樣高樓林立，而是更人性化和更歷史悠久。同時，每個人都喜歡唐樓這種建築類型（typology），對吧？這次可說是向香港的建築類型致敬。」

這原是一座六層高住宅，每層面積約八十平方米（約八百六十一平方呎），地下是語言學校，上面五層有「五間住宅」，Charlotte解說：「室內被嚴重分間，各類裝潢因此變得相當多元化。當然你仍能看見一些過去痕跡，例如入口處可見一些瓷磚和水磨石，水磨石是一九六○年代一種很典型材料，雖然多年來，上方被一層層物料覆蓋了。人們按照需要修改空間的使用方法，例如這一層的浴室位置本應在前面（大門旁邊），現在卻改到後面了，非常奇怪。」

「但這正是唐樓的建築語言，擁有很強的香港身份。這些很微細的部分帶我們回到當時，這些唐樓是相對便宜的、面積相對小，但建築用料卻很好，而居民亦總是試圖改善他們的居住環境，包括想方法遮蔭或防水入室，非常有趣。因此，我們改造的過程希望保留一些原有的建築痕跡、細節、材料或形態，我們不想讓它們消失。」他們決定保留全幢唐樓，進行大變身。

原本六層。為創造超高樓底，拆除其中兩層天花。（受訪者提供，徐亮Leon攝）

現變成頂層展廳Top Cube，重造兩扇大窗，引光入室。

拆除裝潢 外露石屎

重現師傅手工

首先，將室內牆身所有裝潢和油漆拆除，露出最原始的底層混凝土，細看可見昔日裝修師傅手工留下的批盪痕跡，或一節一節、或一道一道，竟呈現出不完美的粗獷美。

Charlotte說：「我們沒有任何修飾，就只是拆除。你可以看見唐樓原有的天花板、柱樑、窗戶。你看，在牆身會看到一些被拆漏的藍色水磨石。」Gilles補充：「我喜歡這一種發現，我們無法控制所有東西，亦需要聽承辦商的建議。我們跟客人說，老實說我們不知道最終的效果，我們需要一邊拆除一邊觀察效果。但必須說我們非常幸運，客人非常信任我們。」

新舊建築交融，他們希望傳達一個訊息：「我們不是被逼一定要拆去所有過去痕跡。」

畫廊室內有大量圓形洞口，靈感來自在香港做工程需要進行結構安全檢測，其中一項方法是在牆身鑽孔，以抽取石屎結構樣本，他們覺得孔內像一層一層蛋糕。他們便在建築各處造成不同大小的圓孔以作呼應。

天花板的通風口

細看可見昔日裝修師傅手工留下的批盪痕跡

質疑白空間 多元化展室

Charlotte解釋，畫廊的粗獷風格，與他們的一項信念有關：藝廊不應該只是一個白色空間。「我們不喜歡白空間，因為好像變成了一種金科玉律，建築師沒有經過思考便創造出這些藝術空間。」他們指出，白色的藝廊其實在第二次世界大戰前不久才出現，誕生之初其實備受爭議，參觀者和藝術家都並不喜歡，只是慢慢變成一種常態。因此，他們希望反抗這種常態，引人反思。「這裏成為了藝術家的遊樂場。藝術家只喜歡全白空間是一種偏見，事實上很多藝術家喜歡這裏，他們甚至會因應環境製作出新的裝置藝術，並善用樓梯、窗戶等角落展示作品。」

這幢畫廊合共設有三個展示空間，包括燈光昏暗、猶如停車場的地下長形展廳；完全潔白與正方形的中層White Cube，以及擁有超高樓底的頂層展廳Top Cube。「我們確保不同展廳的多元化，來吸引參觀者爬上樓梯參觀。」

Top Cube尚有一個標誌性特徵，兩個長方形巨大窗戶。「我們和馬凌從第一次合作開始，已經擁有共識，我們不希望展覽空間和城市以及環境脫節，因此第一個合作的藝廊我們刻意降低牆身高度，讓室內都能看見街上路人行走。而這一次，我們亦故意在展廳留下一扇窗。參觀畫廊的路線變成這樣，你從灣仔街道走進來，行行行，上樓梯參觀，到最後走到這裏，從窗戶可以看到街外，成了一個循環。這很重要，因為並不是每一個藝廊老闆都願意接受，因為擔心會打擾參觀者觀賞的心情，但亦有藝術家善用這點，將它看成一種優勢。」

地下展廳

Top Cube

為避免破壞舊牆壁，他們安裝了一些軌道，讓藝術家無痕展示藝術品。

Beau Architects兩位創辦人Charlotte Lafont-Hugo和Gilles Vanderstocken