【Design meets Craft】Loupe當代珠寶的工藝美

在機器當道的現代社會，手工製為何仍重要？這是個老掉牙的問題，卻仍然是不少設計師和工藝師對自身的質問，珠寶設計培育空間Loupe的駐場設計師陳詠朗是其中之一。兼具工藝師和設計師雙重身份，他笑言經常自己跟自己爭辯，而要理順這矛盾，靠的還是一對手，不斷嘗試實踐腦內想法，一步步接近理想中的狀態。

詠朗平日主要負責「執模」工作，即為珠寶作最後的潤飾和打磨工作。

年僅廿三歲的陳詠朗是周大福的珠寶工藝師，以及Loupe的駐場設計師。

手到心到　失憶也要記得如何做

訪問當日，適逢實習生在Loupe進行工作坊，兩位駐場設計師陳詠朗和Janus Ng在場教學，年僅廿三歲的詠朗拿起銀戒指示範「執模」，用砂紙、銼刀和手動機器，為戒指的裏裏外外打磨，作最後調整，手起刀落，純熟洗練。無獨有偶，他的珠寶工藝生涯和一手技藝，也源於這工房。

詠朗與珠寶設計的緣份來得意外。會考放榜，總共有六分，其中四分來自視覺藝術科，於是他打算報讀職業訓練局的木工和體育相關的課程，誰知面試時，對方見他視藝出色，反建議他修讀珠寶設計及工藝，於是他選了這個他原本聞所未聞的科目，面試後隨即進行色盲測驗，並順利入讀，成為全班僅有的三位男同學的其中之一。

畢業後，他便加入周大福當學徒，於周大福珠寶集團「大師工作坊」受訓，研習不同工藝，現時也加入Loupe成為駐場設計及工藝師。他的日常工作主要是為品牌的金飾產品「執模」，亦即最後的打磨潤飾工作。為打好基本功，他經常長時間重複相同的工序，「要做到不只是大腦記得，而是要即使失憶了，對手都記得如何去做。」他又指，起初手藝未精，燒焊時經常不小心燒熔部件，也經常受傷，做到手指起泡、被工具「揼」到，都是小菜一碟，他的手指也因長期用力拿着細小的部件而輕微變形，精緻的珠寶背後，是工匠們難以量度的勞力。

Janus的《Homeless》系列以北極熊造型喚起人們對全球暖化的關注。

他的「過眼雲烟」系列，以敦煌壁畫常見的佛手和雲烟為靈感。

當代設計與傳統工藝

在精進手藝的同時，詠朗也會創作自家產品，如最近他為Loupe的「縈繞絲路」展覽設計的「過眼雲烟」系列，靈感源於敦煌壁畫中常見的佛像和手的圖形，系列中的戒指，有一撮雲在手心中，介乎捉得到與捉不到之間，表現出患得患失的意境。驟眼看上去是陶瓷的作品，其實是琺瑯。游走於設計與製作之間，他笑言兩者常有衝突：「設計可以很天馬行空，但也要考慮落手落腳做時是否可行，因此我經常跟自己嗌交，不斷更改設計，到最後也要『貼地』。」

詠朗直言當珠寶工匠一點都不輕鬆，同班同學中幾乎所有女生最後都選擇做設計，工藝則留給男生，而他亦是公司一眾工藝師當中最年輕的一位，「行內大部分珠寶工藝師都上了年紀，這行業有很大的斷層，斷了幾代。」但他眼中，傳統工藝仍然無法被機械取代，「機器製成品很一致和標準化，很『死』，尤其是做生物，如動物圖案，機器做不出手雕的生動線條⋯⋯看見從事了五十幾年的老師傅『批花』，用自製的鑿直接在金屬上鑿出來的龍鳳，生動得令人驚訝。」大福珠寶集團社區事務總監暨Loupe總監余卓婷指：「Loupe的核心是珠寶、藝術和文化，我們希望更多人關注和承傳珠寶製作的傳統工藝，令手藝得以持續發展。」

當代珠寶設計不再講求傳統的金碧輝煌，反而更加看重設計師的概念和創意，鑽研新的珠寶製作方法。除了陳詠朗之外，Loupe另一位駐場設計師Janus Ng與水彩畫家蔡逸俊合作，研發出把水彩畫在黏土物料上，創作出紫色鳶尾花（Iris）的首飾，效果自然及富有層次。Janus的另一個名為《Homeless》的系列，則以北極熊和冰塊帶出全球暖化的問題。當代設計與傳統工藝以及不同藝術媒介接軌和碰撞，對美提出不一樣的演繹。 

周大福珠寶集團社區事務總監暨Loupe總監余卓婷