──如果奧委會不准許參賽服釘滿珠片，那麼，我寧可各國女子體操運動員都穿淨色緊身衣就算了（是的，無謂的colour-blocking或幾何分割都不要了），像現在那樣硬要在胸前加幾塊（而且真的是寒酸的幾塊，多都無），有如剛剛食完一塊閃亮的餅乾在心口黐了幾塊餅乾碎那樣……我只想說：「珠片唔係咁釘㗎！」
（不過算啦，更大鑊的其實是千年不變的大pat藍色眼影，抹甩咗佢我哋先講珠片啦。）
──自問都算珠片專家吧。不要問我為什麼有事無事都釘啲珠片唔閃唔安樂，還不明白的可以去再聽吹神的「浮誇」一次。視珠片有如日常基本維生品者，這個世界基本上只有三種人：第一種，叫黃偉文；第二種，叫戲曲師奶，是的，她們大概太into大老倌的世界，所以誤以為台上那些金碧輝煌的戲服根本就是現實中的casual wear，所以她們即使落街市買餸都要Bling Bling Bling，cheap珠片唔緊要，但唔閃就勢係假；第三種，True Diva，喂大佬，Diva喎，唔係話唔閃嘅嘢都着得上身呀？唔閃吓閃吓即刻無厘神氣成個病壞周身唔聚財喎，代表人物：容祖兒。（所以我同佢咁好朋友是有理由的，我們半夜喺屋企飲酒傾心事都是一人一件珠片衫的。）
──想起另一位Diva的真人真事，Stylist幫她借了一批十分難借到的高訂做concert，誰知Diva看了，嫌設計師太前衞新派唔夠閃，馬上下令手下把那些獨一無二的Haute Couture漏夜送返番禺「同我釘滿珠片佢！」Stylist用生命攔截方能保住Paris那些fashion house的原裝design。
──不過話時話，很多人以為動輒過百萬一件的Couture就等於由頭到腳釘滿珠片才夠重工才夠物有所值，事實上一件高訂除了sequin之外還有好多種「值錢位」的，詳情今天先按下不表，反而現很多新派一些的designer即使釘珠片也有些很不同的審美標準了，比如Prada注重的很多時不在於折射度而是立體感，Raf Simons最愛的招數是只做一小片名貴的東西而不是全身（比如一小片的釘珠片或刺繡）然後把這一小片放在一件衫最「當眼」的地方「鎮壓」住全個look……
──Old School一點的美學當然還有它的地位，不然Chanel當年重金「保存」下來的Lesage刺繡坊就不會有如此多的fans。不過普羅大眾懂得分辨何謂優質珠片的還是少之又少，簡單來說，珠片和Lace一樣，愈少重複的pattern愈不似牆紙的，就愈難得愈名貴，所以一幅不斷迴環的格仔或間條或波點圖案的珠片，價值遠遠比不上一截永不repeat的「清明上河圖」，但重複的又分等級，人手一針一線的珠片當然比機器織出來的「珠片布」高級得多，分別在哪兒？通常人手縫的看上去明顯少很多不必要的多餘線步。
──當代有關珠片的重要發明我覺得有兩個：其一是成幅可以用熨斗熨上去的閃石熨畫，雖然它不是珠片而且效果有點廉價，但它卻幫忙奠定了「閃閃令」的時尚美學地位，還突顯了珠片的高貴；其二是”Bling Bling”這個詞語，產生了一種正名的功效。
──在我成長並開始對時裝產生興趣的八十年代，不巧是個珠片的「黑暗期」，上一波的珠片熱剛過去，下一波又未回來，珠片那十幾年象徵了一切舊社會的老套，所以要在那些乞兒裝與Punk的破爛美學之中找件珠片來購買是非常艱難的，我記得人生中第一件珠片衫來自西環某六七十年代dead stock夜冷特賣場，是件加加加大碼的女裝黑珠片cardigan，應該是原本造給1973年某肥婆的登台服結果賣不出的月下貨。
──如果要說新世代珠片衫的game-changers，我則會選九十年代末發明把古董衫釘滿珠片或閃石的LA品牌R.H.Vintage，和近十年不斷發掘珠片衫日常化可能性的兩個品牌Manish Arora和Ashish，有趣的巧合是兩位設計師都是印度裔的，不知是否這個民族特別夠耐心和巧手處理各種的明閃和間姣。
──突然撫心自問，我為什麼喜歡珠片衫呢，當然因為引人注目的「閃」，除此之外呢？我覺得還有因為「拮」，它會刮傷別人和自己，但你又會想走過去輕輕摸一下證實又多「拮」……怕別人忽略了自己又怕別人走太近太親密……這也真的是很「我」的一件事。
你呢？你的珠片故事又是怎樣？ 
