不只是玩具

1999年，”Gardener”figure公仔系列讓Michael Lau一躍成為「figure教父」，但他創作的，從來也不只是figure公仔，而是一種填補心靈回憶之物。經歷十數載，公仔成了藝術品，以雕塑、畫作的形態，出現於國際拍賣會上，他宣稱「所有藝術品都是玩具，所有玩具都是藝術品」，藝術品和玩具的界線，變得模糊了。

喜歡figure公仔的人，買回家，總是珍而重之，對於他們來說，figure的意義早已超越玩具，而是一種收藏品，「真正的收藏家，會不顧一切地希望擁有整個系列，最有意義的收藏，不在乎價值，而是能夠帶給你喜悅。」雖然人們認識的Michael是figure教父，其實他早年的創作，卻是從藝術開始的，小時候已愛繪畫和砌模型，只是機緣之下，放棄了繪畫，走進了玩具行業，他說自己要不是開始做figure，大概就會在藝術方面發展了，但一切卻是那麼順其自然，一不小心，已是二十個寒暑。

這次展覽展出超過40件平面及立體作品，都是由他重新創作和製造的，與以往的作品風格迥異。

重返藝術界

沒有人能想像，玩具和藝術品能混為一談，但Michael卻認為，兩者有着根本的共通性，這次他更帶着創作，走進藝術展場和拍賣會，對於展示自己的作品，他一點也不陌生。製作模型的人，或許喜歡把自己困在房間內，日以繼夜地埋首苦幹，Michael卻喜歡舉辦展覽，「從二十歲開始，我已愛辦展覽，鍾意那個氣氛。近十年的當代藝術，出現了很多有趣的現象，以前玩具就是玩具，但近年有了不少新的藝術媒。」

展出和拍賣的四十多件藝術品中，有畫作亦有雕塑，全部都是重新人手製作的，他認為，這是一個時機，讓他重返藝術，「為了讓作品提升，會有多一點工藝亦不會大量生產，但物料依然是搪膠，為了呈現玩具本身的質感，但作品只能作收藏和展示，不能玩的。」

他的畫作有趣之處，在於形態，有些在上方有凹位，模仿玩具塑膠包裝的掛鈎，對他來說，包裝也是一種藝術，更有某種喻意，「就如做人，每個人的外表，都是一種包裝，膠的吸塑是保護自己，包裝上有”warning”提示，還有價錢牌，人們會如何包裝自己？我把人生用玩具的元素來表達。」

Michael Lau由figure教父成為了國際拍賣會上的藝術家，其實兩者並無衝突，都是讓人珍惜之物。

喜愛驚喜　討厭重複

訪問中，Michael不止一次提到機緣和意外，他的創作生涯，離不開意外，他說很多時候，都是「錯有錯着」，就如這次跟佳士得合作，其實也是一次偶然的機會，一件作品拍得好的價錢，然後被邀請製作這個系列，「太多計劃就不好玩，所以我很喜歡跟國內的生產商合作，總是充滿驚喜！藝術需要人性、感性，現代人已有太多計劃了！」

的確，讀書、工作、人生要有規劃，壓迫得令人喘不過氣來，而Michael就是一個不愛跟隨規矩的大孩子，有時甚至刻意令自己犯錯，因為只有跳出自己的安舒區，才能有突破，「我從來也不愛重複，一定要時刻改變，例如今次的作品，我不再用黑、白、灰，用了很多不同的顏色，很繽紛，又不用手來畫，就如抽獎，永遠不會知道結果會是怎樣，甚至用自己不喜歡的方式來創作。雖然用了不熟悉的表達方式和技巧，但概念依然存在。」

很多藝術家不斷重複一種技法，創作尊屬自己的畫風，讓人一看就知道是自己的作品，Michael笑說自己是「不幸」的，雖然喜歡不斷破壞自己建立出來的風格，但那只是表達手法，內裏的底蘊，還是一樣的。