風暴，既有自然的，也有人為的。香港藝術家何兆南最新個展《不可抗力》，表面上講述去年颱風山竹過後香港的千瘡百孔，背後亦延伸至另一種人為的風暴，兩種風暴的受害者都是香港，究竟哪種風暴更可怕？
展覽名稱是《不可抗力》（Force Majeure），指的是人們無可避免、不能克服的一種自然或社會現象，包括地震、颱風等，以此來命名一系列拍攝自颱風山竹過後倒塌的樹木，倒也十分恰切。展覽現場有多幅拍攝樹木的黑白菲林照片，有的聚焦在樹木斷裂的細節，有的則保留樹木背後城市的景觀，這種「不可抗力」衍生的雜亂風景，幾乎每次颱風過後，都會重複上演，成為我們的集體回憶，難道這就是藝術家按下快門的原因？
非也。何兆南上一次個展同樣在這個空間展出，那已是四年前的《早安晚安》，展出的是2014年雨傘運動拍攝的照片。雨傘過後，他無形中產生一種「社運後遺症」，覺得乏力，令創作之路有所停頓，同時在思考攝影以外的創作媒介。去年9月，山竹肆虐香港過後，周圍都是坍塌的樹木，面目全非的香港恍如陌生城市，突如其來的轉變令他覺得深刻，從而重燃起創作的動力，在天水圍、火炭、沙田等生活及工作的地方，拍攝那些被連根拔起的樹木，藉此表達對城市的哀傷想法。
看着展覽現場一幅幅巨型的黑白菲林照片，觀眾的確能感受到那種情緒，雖然它源自一場大自然風暴，然而其展現方式卻是平靜的，反而有種山雨欲來的感覺。展場中間放置了兩件木頭裝置作品，它們原本是生長在高速公路旁的白千層樹，卻因城市的發展被「人道毀滅」。如果說大自然的傷害在所難免，那麼人為的劫難又是否無可避免？藝術家似乎向觀眾拋出一個詰問，究竟還有什麼是不可抵抗的，大自然的無情能抵抗嗎？樹木的生命或人的自由又能被抵抗嗎？展覽現場其實有隱晦的線索。
這系列黑白樹木照片叫《樹的留白》，其中有一幅作品用水彩顏料畫上彩色小方格，名為《Untitled》。這種創作手法源自何兆南2013年的作品《平日常》，他以不同顏色的方格填滿被密集大樓遮蓋而僅餘的天空，隨機以十二種顏色塗畫方格。這幅《Untitled》的方格只有黃藍紅綠四種顏色，象徵着香港人不同的政治光譜，不期然令人聯想起最近的反修例風波。
籌備展覽時，「反送中」運動正如火如荼，身為藝術家固然不能置身事外，何兆南在多次示威活動中拍攝影片，以相對客觀的方法來呈現這次運動。當影片在三面牆身的陰暗空間重複播放時，觀眾很容易被那一堆不同顏色的「海綿彈」吸引，我們腦海中鬆軟有彈性的兒童玩具，在警方口中的海綿彈卻能造成瘀傷甚至嚴重傷害。在展覽現場，觀眾可以拿起這些「海綿彈」，扔往那白色的高牆，甚至是藝術家為展覽製作的透明防暴盾。而所有的一切，都是一場人為的風暴，表面上它雖然沒有令香港滿目瘡痍，但它對這城造成的隱形傷害，卻要嚴重、可怕得多！
如果展覽一開始跟開宗明義道出這是兩場風暴，倒顯得直白，這樣循序漸進慢慢去發掘，從山竹過後的樹木表象，延伸至對城市與社會的觀感，反而更有驚喜。洞悉藝術家的想法後，再重新參觀展覽時，便會覺得展覽開頭的那幅《Untitled》感覺過於強烈，亦令人感到費解。這是展覽中最關鍵的一幅作品，它的出現其實是自然風暴到人為風波的過渡，最適合出現的位置應該是在播放影片空間的旁邊，這才更符合藝術家創作上的邏輯。
《不可抗力》
日期：即日至11月2日
時間：10am-6pm（星期二至六）
地址：黃竹坑道28號保濟工業大廈15樓Blindspot Gallery
作者簡介
顯影(photogstory.com)，香港一個關注影像及攝影師故事的平台，採訪香港及國際攝影師之餘，也會從日常生活及歷史事件入手，重溫經典照片背後故事。