同樣是 2008、2009 年的事。說到華文地區的抗爭書寫，我們可以觀察到，因為北京奧運及與其相關的局勢變化，敏銳的作家們有了不得不寫的理由。在香港，陳智德在這兩年，分別交出了《巿場，去死吧》、《抗世詩話》兩部作品。但他採用的方式，卻是更文學的方式。是的，這種抗爭的書寫更為迂迴了，「我承認，書寫永遠不能像行動般，將事情大幅推進，不過，文學可以提供不同的角度，補完許多視點上的不足。」陳智德說。
《巿場，去死吧》在今年重版再來，選擇這個時間點再版，陳智德認為，其中一個原因是那些議題仍在，可堪在這刻對照再讀。他認為，詩歌是個人的，也可以是社會的，但最終也是個人的。而文學的形式，最終也是文學的，可以通向更不朽的存在。「除此之外，我也希望可以通過今次的增訂，加進一些當年未及收錄的作品。」
陳智德在這本詩集中，展現了他當年對資本主義的憤怒，當時他身處皇后碼頭的抗爭現場，他是參與者，也是旁觀者，在歷史研究者的身份下，他將當時的情緒、抗爭的現場感，與具歷史重量的象徵與意象連結起來，讓作品在事件過後，仍有着歷史與文學的意義。
「我自己個人的寫作狀態，與當年其實差不多。不過現在會思考更多文學的問題。到底文學如何可以從自己走到社會呢？我想到的是情感的連結。如果你問到詩歌在沉緬與反抗間的位置，我們想，文學本身就是關於情感的。但那情感，可以通過不同的容器，推到不同的位置。文學是其中一種方法。」
不能離開了
於是那就有關情感生長的土壤，陳智德覺得，自己仍是不能離開香港的。「那是我寫作的根本。情感的構成，我的構成，都是來自這地方。如果我離去了，就會產生一種經驗的斷裂。斷裂出現後，我也許再也不能寫出現在的作品了。當然，到時候，斷裂的經驗，可能可以導致另一種寫作，我也不知曉。但這刻我不會想到離開。」
然而不離開似乎都指向着斷裂。在這愈來愈差的處境，寫作與現實是一種斷裂，而寫作本身，又似乎需要斷裂，寫作的人才可以賴以維生。陳智德有他的創作，他念茲在茲的是文學的問題，而在學術之上，他的寫作就分為兩部分。「一方面，我需要不斷滿足學院的要求，寫一些可以在指定期刊刊登的論文；但另一方面，我也堅持要寫出與香港文學有關的學術文章，那是我個人的需要。」
但他的文學創作仍是純粹的。抽象的詩歌語言，助他可以超越世界其他的掣肘，達到一種更高遠的反抗狀態。在《巿場，去死吧》的回歸十周年系列，他有為數不少以七一為題的詩作，當中寫到的七一，卻多有寫到一些看似與政治無關的面向，如七一的熱，七一的理想主義與虛無。「有時文學只是一種沉思的角度，它也會顯得無用吧？但在抗爭的歷史之中，文學必然可以造就改變。因為文學，是作者與讀者的連結。那是直接的，是經驗的轉換，也是秘密語言的交換。」也正是因為這種直接又迂迴，難以審查也難以從中介入的交換，讓文學作為抗爭的語言，可以超脫時代，避過現實的殘忍與審查，讓抗爭的精神，走到更遠更遠的地方。
陳智德，筆名陳滅，1969年生，香港詩人，曾創辦《呼吸》詩刊、《詩潮》詩刊，有詩集《單聲道》、《低保真》、《巿場，去死吧》，又有文學評論集《愔齋讀書錄》、《抗世詩話》，散文集《地文誌：追憶香港地方與文學》等。