在永康街的王慶富似乎有點分身不暇。品墨良行在永康街一帶現在有兩家分店，一家是以紙為核心的文具雜貨店形式，另一家則索性是賣紙的，他不是在兩家店裏，就是在兩家店的途上。這天，他倒是在煩惱稍後時間與香港來客的見面安排。2014年，他主理的晒日子企劃，榮獲了DFA亞洲最具影響力設計獎，這計劃至今仍在滋長，而面對香港來的朋友，他思考的是到底要怎樣呈現他正在經營的工作呢？把一個故事說好，那似乎是王慶富的職業本能，畢竟他就是一名設計師，或者更精準的說，他是一名仍眷戀紙張的設計師。
容器決定觀念
香港的來客，正是DFA亞洲設計台灣團的團友，他們多數也是與設計有關但不是直接從事設計的業界人士。他們來到台灣到底想了解什麼呢？自2014年奪獎後，他又應該怎樣講述得獎企劃的發展及延伸？用紙去講述這故事可能是一個最好的角度，晒日子本來就是一個用紙的企劃，而正在拓展規模的品墨良行仍如是，紙是容器，但更重要的是紙上的內容。
「我是比較老派的設計師。」王慶富說，「就算是見客戶時，我也經常是用紙本呈現的。」從事設計行業多年，在工作室也積存了大量紙張，他卻想到，自己有時想用什麼紙去試驗時，一時間也找不到合適的紙，於是便有了品墨良行的概念：一個紙的實驗室。「開始時也是為了方便自己吧。做設計師有好處就是比較容易接觸到不同的紙張，但也不是每種紙也有的。而如果你只是學生或普通人，那就更難接觸到不同的紙張了。」
不同的紙，呈現出來的作品可以完全不同，你對紙的概念闊度，其實會影響了你的想像力。對希望用紙來創作的人來說，品墨良行就是一個紙的實驗室，在這裏你可以逐張購買不同的紙材，甚至在那裏印刷以及釘裝。
「在台灣沒有這種紙張零售的店。我不知道香港是否一樣，但在台灣，要麼就是在文具店買所謂的美術紙，那不是用作印刷的。要麼就是在紙行大量買紙。」王慶富的品墨良行，其實就是希望填補這空缺。
理想主義者的實踐
那是怎樣的空缺呢？商業社會運作自有其原因，每張紙只售十元八塊台幣，以店面來說是難以生存的。換句話說，這是一個有點理想主義的商業行為。品墨良行現在分為兩店，一店是只賣紙的店，一邊是賣文具、筆記簿等產品，「一般的遊客，一走進賣紙的店往往只看兩眼就嚇走了。」於是，你在網上看到的資訊，往往就是品墨良行可以自製筆記本、可以買到日曬的日期筆記本之類資訊。這是王慶富的經營方針，大眾可以接受的方式經營，再補貼理想的計劃。「我倒是打算，這店可以是我在設計行業退休後，賴以為生的事業了。」他這樣笑說。對他來說，紙的重要性，不只因為印刷，「不完全是在印刷成品上的重要，而是落實、踏實與感受。相對來說，紙的載體較能實踐。」
但在這經營中，香港來的人可以看到一種台灣式的設計觀。那不全是小確幸式的，但卻是在巿場上找到一個小的立足點，用極多的力氣去建立與客人之間的溝通，甚至那設計的過程加進了思考及哲思。「像晒日子這企劃，其實就是利用日曬，在紙上曬出不同的內容。」王慶富說，過去的傳統社會，人們日出而作、日落而息，生活的時光都仰賴着太陽的運行，「日子」之稱也由此而來，而用陽光曝曬來保存食物，是自古流傳的民間智慧也是歷史悠久的習俗。晒日子就是毋須油墨、印刷機器或化學顯影劑，只需紙張、一塊空地和太陽，就巧妙地曬成的現代設計。一連串的經驗，創意思考、停頓、整理、再整理、觀察、又停頓、發掘然後具體行動。
就只有慢慢來思考，才能想出未來的路。於是設計就可以是一種溝通的方式，也可以是對生活的想像。
「對不起，我需要多點時間，去想待會應怎樣向香港朋友介紹自己呢。我們就談到這裏吧。」王慶富這樣說。
（部分圖片由受訪者提供）
Profile
王慶富，1975年生，台灣設計師，品墨良行、品墨設計創辦人，近年多有參與文藝相關的設計項目，例如台中國家歌劇院的開幕季宣傳品設計、新竹市立動物園八十週年紀念冊設計等。