繼曼谷與墨爾本後，今年10月30日至11月2日，香港設計中心主辦的DX設計交流計劃到了東京站。計劃期望透過國際交流，鞏固香港作為亞洲區創意樞紐的地位。為期四日，一行十二位年輕設計師走訪東京的設計聖地，與當地頂尖設計師們深入交流，了解不同的創意項目，開拓了更多創意交流、體驗、對話與合作的機會。從旅程回歸，設計師們深感獲益良多，日本設計師的經驗彷彿啟發了他們更多設計的新方向。
商業藝術不對立
在商業掛帥的社會，設計師並不只是產業鏈的一個齒輪，只能接商案為生，teamLab工作室和展覽正為所有設計師上了一課震撼教育。經工作室闡釋不同創作理念後，他們參觀了teamLab Planet Exhibition，展覽以大量光影與投影效果營造出絕美的氛圍。裝置設計師黎意雄認為他們以光作為媒介超越了地心吸力等物理限制，讓作品多了可能性，而且互動性也讓藝術成為文字不能形容、只能感受的美學經驗。廣告設計師許振邦也指出整個展覽中所使用的技術其實並非極為創新，但難得在於設計師對視覺藝術的運用，他們打破了傳統媒介的界限，讓訪客參與作品，與訪客互動，讓他反思自己的作品是否能在滿足客戶要求之餘，突破傳統，與觀眾互動。
實際上，teamLab的營運模式也讓香港設計師們反思行業生態。許振邦很欣賞teamLab的理念能夠推廣全球，嘗試讓設計成為所有人的必需品，也讓他們可以在藝術和商業項目中取得平衡，不僅將美感融入商案，更以商案賺取的金錢支持藝術項目。書本設計師陳曦成則認為這趟參觀啟發了他思考除了平面設計以外，出版自家內容的可能性。
此外，幾位設計師亦對GK設計工作室一行，回味無窮。陳曦成和黎意雄回想在學期間，正是在教科書中認識到GK設計，而現在有機會參觀他們的工作室，彷如夢想實現。他倆都對工作室的一個以螢幕和機械構成的地球儀印象最深刻，作品不僅設計精密而美麗，更可即時反映地球上的氣象和地震，是以設計回饋生活和社會的代表作，也是他們作為設計師其中一大使命。到底作為設計師，是否能在香港的商業社會中，實踐更多價值呢？
「Think Global, Think Hong Kong」
交流團參與了香港貿易發展局於當地舉辦的大型推廣活動——「Think Global, Think Hong Kong」的「設計宜居城市」論壇，五位港、日業界領袖和著名設計師一同分享以人為本的設計如何帶動情感，促進協同效益，推動創意和創新科技，甚至開拓商機，而十二位年輕才俊也獲邀展出作品，向日本的訪客介紹自家品牌。時裝設計師楊展於旅程期間亦邀請了日本買手和時裝策展人前來欣賞他的作品，甚至初步交流了一些合作意向。他認為是次交流團是個很好的平台讓香港設計師對外發展商務，相信其他設計師也有不同程度的收獲。
問及香港和日本兩地分別，設計師們均讚嘆日本人對美學和設計的成熟，欣賞他們會問一些比較有深度的問題。相較於香港受眾較著眼於娛樂性，以效果論成敗，許振邦認為日本人更多思考作品背後的立意，更著重作品對理念的表達。楊展更補充道：「由於日本受眾在美學上較成熟，對於一些新的挑戰、嘗試和理念接受度也較大，讓設計師可以嘗試不同風格，仍可以建立一群自己風格的支持者。相對而言，設計於香港的美學教育來說比較小眾，市場較小，不易和日本一樣建立支持者群。」
深入交流 機會難得
受訪設計師不約而同認為這趟旅程非常難得。除了認識到新朋友，這些新朋友更成了將來合作對象，例如廣告和動畫與裝置間的合作；而即使是舊相識，雖然平常也會在各種場合相遇，甚至工作室也在隔壁，也鮮有這種機會和空檔，可以深入討論，從設計到營運，無所不談。他們交流了很多只有設計人才明白的難處，互相參考公司管理和教育員工的經驗，期望他山之石，可以攻玉，相信今次交流團必定可以讓年輕設計師們在商業發展上有長足的進步。
（資料由客戶提供）
