藝術品拍賣是必要之惡（若你認為藝術不可販賣，而藝術家需要生活），但對大部分藝術愛好者來說，藝術品拍賣往往是他們在整個藝術產業最陌生的一環。每年的春夏之交，都是藝術春拍的旺季，這藝術品的二級巿場，到底怎樣反映了藝術產業的現況？這巿場又如何影響現當代藝術的發展？這次我們來談談2017年現當代亞洲藝術品春拍的結果。
2017年春拍，一些數字
你知道每季春季拍賣，各大拍賣行的成立總額大約為多少嗎？如果你知道具體數字，就會理解，拍賣這二級巿場對藝術發展有多大的影響。今年春拍，最主要的拍賣行之一的佳士得香港，整個春拍的成立額達24.5億港元（下同），而當中單單是亞洲二十世紀及當代藝術相關的拍賣，成交額已達約7.3億元。
而蘇富比的中國藝術品拍賣，則錄得約7.3千萬元的成交，成功拍賣的藏品包括巴黎吉美國立亞洲藝術博物館創辦人Emile Guimet、John Payne等人的收藏。
另外，富藝斯（Philips）的二十世紀及當代藝術和設計晚間拍賣，總成交額達1.29億元；中國嘉德香港的亞洲二十世紀及當代藝術拍賣，成交就約為1.6千萬元。
巿場關注的亞洲藝術家
不同於主要由藝廊代理的藝術品一級巿場，由拍賣行主導的二級巿場，出售的藝術品一般都已經得到巿場的認可。二級巿場是藝術史建構經典的重要場所，雖然其因果關係難以說清，但觀察二級巿場的買賣，可以看到當下及未來的藝術家經典化的軌跡。
隨著巿場上潛在買家變得謹慎，過於年輕或未被廣泛認可的現當代藝術家，銷情一般，反映買家不願負擔過度的溢價於新進藝術家身上，反而一些在藝術史上已有地位的藝術家就能創出歷史高價。如趙無極的《29.09.64》，在佳士得香港的春拍中，就以1.5286億元成交，超出估價三倍，同時亦是趙無極歷來最高價的作品。而梅雲堂舊藏的張大千《雲山古寺》，亦以逾1億元成交。另外，葛飾北斎的經典浮世繪作品 《冨嶽三十六景．神奈川沖浪裏》，亦在蘇富比以高價3.82百萬元成交。
而當代藝術家中，日本藝術家的作品不少都能賣出高價。如草間彌生的《檸檬茶》，成立價就為8.7百萬元，而奈良美智2000年的作品《最後的戰士／無名士兵》，就以2.168千萬元成交。
另外，在2017年春拍創出世界拍賣紀錄的亞洲藝術家，還有Christine Ay Tjoe的作品。1973年生的Christine Ay Tjoe，為印尼當代最出色的女藝術家之一，屬於印尼Post-Reformasi一代藝術家的領軍人物，這次她2013年的作品《小蒼蠅及其他翅膀》，就以1.172千萬元成交，對比她個人於2014年4.6百萬元的拍賣紀錄多出逾一倍。
中國藝術家的表現
至於中國藝術家的表現，繼續是以近現代的作品交投比較活躍。除了創出新高價的趙無極作品外，吳湖帆作品《擬古山水四屏》在東京中央香港以9.545百萬元成交，張大千的《荷花圖》亦以逾8百萬元賣出；而張大千經中國嘉德香港出售的作品《春雲曉靄》，則以1.74千萬元出售，比估價高出一倍以上，而吳冠中的《貴州侗家山寨》，亦錄得23.15千萬元的成交。
對比之下，當代中國藝術家如張曉剛的《血緣：大家庭系列》中的一幅相對大型（1.6mX2m）的作品，以逾千萬元成交；曾梵志2004年作品《戴草帽的人》則賣出5.12百萬元，而中國當代藝術家作品，大多都以貼近估價下限的價錢出售。
不過，即使當代中國藝術家的未被巿場追捧，大量亞洲藏家仍是今年春拍的主力買家。以佳士德為例，他們於今年二月時於紐約舉行了亞洲藝術週，成交總額逾3.3億美元，亞洲藏家佔成交額達87%，而在五月的倫敦拍賣中，亞洲藏家則佔成交額逾50%。
