「我喜歡研究人性。」
在Michael Lau位於觀塘的工作室內，玻璃櫃上盡是他過往創作的搪膠人偶，隻隻表情不一，有的是與品牌合作推出、有的是個人展覽作品，有朋友、有明星、亦有自己，每隻人偶都代表着他不同的創作時期。「每個人的性格、處事作風、決策等都有其獨特之處，一個細小的動作，都可說出他是一個怎樣的人，人性真的很有趣。」因此過往的作品，無論是Figure也好、畫作也好，人性從來都是他的主題。來到今天，Michael依然透過他細微的觀察，把這個時代的現象記錄下來。唯一不同的是，他的創作層面更為廣泛，將人性以及我們的日常生活，放在立體的雕塑以及平面的帆布之上，兩者結合，為展覽《what? we: want!》表達出真實社會與互聯網之間的關係。
Figure以外的思考
回顧Michael Lau過去的作品，除了與品牌合作推出的Figure系列，他的漫畫、創作都以各類人物來說故事。「九十年代，我為雜誌的專欄畫漫畫，就把身邊的朋友化成角色，一直用不同的人來說故事。」後來，Michael更創作自己的人偶肖像，「有時想表達自己的想法，始終用自己的角色來說會比較方便，所以就設計了這隻叫Michael的人偶！」不過，這個代表Michael的人偶，過往不常出現在他的作品之中。「通常我會在個人展覽用自己來做主角，跟觀眾說出我的想法，所以今次展覽的雕塑以及畫中人像，全部都是我自己！」但為何人像的頭部會呈多角形呢？「哈哈！因為我的頭髮很鬈曲，經常飛出來，某程度上也成為我的標記，就索性把頭像畫成多角形，就似自己飛出來的頭髮！」
在創作生涯裏，他什麼都畫，也嘗試過多種畫風。「香港人嘛，就是喜歡什麼都嘗試，所以你問我懂得畫什麼，我也數不清。」但在眾多畫風之中，他最愛中國傳統國畫。「那些傳統山水畫，雖然只有黑白兩色，可是每一筆一劃都十分細膩，而且國畫強調空間感，整體感覺很瀟灑。」
談到畫作，他總是滔滔不絕。「始終人大了，想法也會有轉變，回想起自己最愛的藝術創作形式，始終是畫畫，所以近幾年在藝術層面上也希望轉型，讓大家在Figure以外認識另一個我。」以國畫為展覽主要創作形式，也是他的第一次。「其實以前都有國畫的贋品，像張學友的雪狼湖書法字也是我的作品，可是作為展覽，卻是第一次，但不代表我放棄立體人偶，而是希望把另一種自己喜歡的創作方式發展下去。」今次展覽以畫作為主，十三幅畫貫穿整個展覽，他抽出七幅變成雕塑。「這次不是人偶了，而是更大型的雕塑，與以往我的作品完全不同，又是另一種創作形式及挑戰！
虛擬與現實之間
為何包含平面與立體的元素呢？其實正好表達出展覽的主題。「最初我思考良久也想不出主題，然後想到日常生活之中，不時會被朋友問起、甚至自己也會問自己，到底我想要什麼？於是就決定以《what? we: want!》為主題。然後發現，將這三個英文字的第一個字母拼合起來變成www，亦即互聯網的意思，回想起我們現在的生活，無論想找尋什麼，都會在互聯網解決，於是便透過這次展覽，帶出真實與虛擬世界之間的矛盾。」
回想起互聯網的發展，這十年間可說走得很快，「我們以往要找資料找靈感，會去圖書館或到書店買書，但是現在上網就找到了全世界，的確容易得多。」但是這種方便，也讓我們的生活全都放在互聯網上，究竟是讓我們受惠，還是蠶食了生活？「我不能為此而定斷好壞，畢竟我只是網絡世界的初哥，好壞不應由一個人去決定，趁我們這個世代的人，都經歷過沒有互聯網的日子，還有機會讓我們回想現實與虛擬之間的關係，去思考對自己的好處及壞處。」
那個代表着搜尋的放大鏡Logo，也成為了展覽的核心主題。「這個搜尋Logo，某程度就像現在的許願池，你一Click便能找到你想要的資料，但是互聯網又能否真的給你答案呢？」他也感到疑惑。走進場內，探頭看着許願池，一些字句就浮現出來。「大家想要追尋的答案，離不開朋友、愛情這些元素，於是我便把一些字句用投影機播放出來，用句子去『回答』人類普遍的訴求。」說到自己的生活，Michael有感現在的「朋友」形式和以往不同。「在Facebook上，你有很多很多朋友，但有幾多個是真正的朋友？即使是較為常見的朋友，你見平面的他多過立體的他，你對他了解又有多少？」所以朋友這種形式對他來說，互聯網帶來了很多思想上的衝擊。「即使約出來食飯，難得見面大家都會低頭篤手機，不是很奇怪嗎？」
他把這些矛盾思想分為十三個主題，去表達自己的想法。「就像健康這個主題吧，你想要健康，就要飲食均衡及做運動，但是若然工作忙碌，又難以兼顧，健康和事業同樣重要，但又如何取捨？」在畫作之中，不難發現Michael的自畫像動作很大、甚或做出高難度的扭曲動作，可是第一眼似曾相識。「身體語言是最佳表達方式，像這幅愛情的畫作吧，在街上摟抱一起的情人，大家也是互看手機，正正帶出現代人活在真實與虛擬之間的矛盾。」
多年努力，早已獲得藝術界認同，曾與無數國際品牌合作，到底他還有哪些心願？「我一直很想在博物館裏辦展覽，因為平時喜歡旅遊，歐洲的博物館及建築相當宏偉，所以很希望在裏面舉行個人展覽。」這次展覽場地，一座像神殿的佈景屹立在現代化的建築旁邊，形成強烈的對比。「展覽通常都只能設計室內環境，有多少機會可以設計外觀？所以便決定將展場弄成歐洲博物館的模樣，算是滿足自己的心願吧！」
《Michael Lau Exhibition V: what? we: want!》
日期：即日至3月31日
地點：時代廣場Living Room Museum
票價：免費
查詢：2118 8900
