得知劇情短片《煙花》改編成動畫長片這個企劃，你們有甚麼想法？
岩井：非常驚訝，同時也很好奇；因為我非常喜歡動畫，很想看看會變成甚麼樣子。即使會成為完全不一樣的作品，我也想看有哪些不同之處。我抱持將已經完成的創作，再度交給別人重製的心情，希望對方能自由發揮。
大根：川村元氣（製片）說他想改編這部作品時，我以為是重拍成劇情長片，立刻回答他：「絕對無法」。《煙花》是完成度極高的經典，根本不可能翻拍。後來他說明是「動畫長片」，這下我回答：「我絕對無法當動畫片導演。」川村回覆：「不是找你當導演啦。」，一切從這段雞同鴨講的對話開始（笑）。聽罷川村講解詳情，得知將是SHAFT製作的動畫長片，而且由新房昭之執導，感覺能做出一些新意，也意識到會很困難，不過當下心情很雀躍。另外，還有一個不接不可的理由，因為日劇版《草食男之桃花期》裏，我未經岩井導演許可就引用了《煙花》的橋段，雖然是致敬，但站在道義立場，出來混，總有一天要還（笑）。
新房：我剛接到邀約時嚇了一跳，畢竟《煙花》是真人劇情片啊。接案前認真重溫原作一次，仔細思考該如何改編成動畫片。要按照原作拍也行，只套用設定、改掉故事劇情也行，有很多種拍法，所以我一直思考該怎麼改編，或是製片希望我怎麼改編。我在SHAFT創作的原則是：有新的事物就去挑戰看看，所以馬上就敲定合作，沒有猶豫。
三位對大家的作品和工作有何印象？
岩井：對大根導演的印象就是他在日劇裡對《煙花》致敬的事啊。我公司有人收看《草食男之桃花期》，傳那段影片來給我說「這個沒關係嗎？！」老實說我有點衝擊，沒想到可以模仿得那麼接近，嚇了一跳。而且它也是原創劇本，居然鏡位都刻意一樣，這種致敬方式太驚人了，我反而深受感動，從此變成大根導演的粉絲（笑）。對新房導演的最強烈印象是《魔法少女小圓》，尤其是結尾高潮部份，我偷偷想像過《if如果…》用《魔法少女小圓》的風格呈現會是怎樣。我們三人共通點說不定就在笑點呢。
大根：我執導的電影《想成為奧田民生的男孩和讓所有邂逅的男性都為之瘋狂的女孩》九月會上映，不瞞大家說，當我20幾歲看了《煙花》的時候，我是「想成為岩井俊二的男孩」喔（笑）。我受到岩井導演很大的影響，透過他的作品學到很多東西。關於新房導演，我也是透過《魔法少女小圓》認識。之前看過很多SHAFT的作品，我覺得能在2011年311大地震時，推出和社會現狀相呼應的作品，而且以動畫形式反映出時代，真的非常了不起。想到能跟新房導演與SHAFT團隊合作，讓我改編劇本過程相當亢奮。我認為動畫不同真人片，有些表現手法唯有動畫才能做出來，不過新房導演和SHAFT一定能跳脫既定概念，創作出超越想像的成品。
新房：岩井導演的作品在視覺上非常有魅力，要把它翻拍成動畫讓我感壓力。現在拍攝技術日新月異，真人電影也能拍出許多天馬行空的效果。當我思考動畫存在的必要性時，剛好接到這次把岩井導演舊作翻拍成動畫的企劃，讓我覺得特別值得放手一搏，挑戰動畫的全新可能性。關於大根導演，我之前恰好看到他拍的電視廣告，畫面是一個躺臥的女性，我正傻眼，心想「這廣告也太色情了吧」，螢幕就打出大根仁導演的名字，然後我一點都不意外（笑）。
大根：所以你對我的印象，就是把女明星拍得很色情的人嗎？！感謝！（笑）
全員集合的劇本會議是怎樣的？
大根：大約三年前開始，我們三個和川村製片在內的七八個主創，會每兩周一次在SHAFT集合開創作會議，為期大約半年左右。原本45分鐘的原創作品要增加一倍以上時間，大家集思廣益討論劇情可以如何充實，擔任編劇的我負責記錄。每次開會大約一個半小時，然後就轉到居酒屋去喝酒，喝酒途中每當有人突然丟出新點子，我就要馬上把飲品放下，拿起筆記抄。那段期間慢慢一步步有所進展。
岩井：我基本上想讓大家自由發揮，不過身為原創者，有一點比較在意的，那就是「故事（時間）回溯」部份。原作是以《if如果…》這部電視劇的設定為基礎所展開的，後來在電影院上映時，（因為沒看過日劇）許多人反映「不了解時間為何會倒轉」，因此只翻拍《煙花》這個故事的話，要不要多做說明，或是制定一套敘事規則，是我最在意的。我不希望這點又成為動畫版的bug，所以主動提出要如何處理敘事設定。
大根：我太愛原作了，不知道看過多少遍，應該比岩井導演看的次數還多（笑）。原創劇本最難解的部份是奈砂突然說要回去車站那邊，那可以說是「超展開」了。把那裏當作起點，思考「如果有搭上電車的話…？」的後續，然後（原作日劇長度的）45分鐘之後的故事就順利生出來了。真是各種靈感撞擊的創作會議呢！
新房：我甚麼意見都沒給喔，已經忘光光了。我只記得你倆對話很有趣，我在旁邊負責點頭附和（笑）。
大根：才沒有這回事。岩井導演當年寫劇本的時候還是學生吧，聽他談原本的概想就覺得好厲害。我認為日劇版的《煙花》有如《兩小無猜》和《Stand by me》（《伴我同行》），但是岩井導演說他本來想拍出《銀河鐵道之夜》的感覺，這點給我很大的提示，難怪片中會出現電車！
真人版主角是小學生，動畫版為何改為中學生？
新房：原作設定是小學生，我提出改為中學生，因為動畫形式上用小學生會有視覺過於稚嫩的風險。
大根：大家覺得服裝用校服比較好，不過男生校服從小學到高中都差不多，中一男生根本看起來與小學生無異，因此稍微更改原作設定也沒大礙。
岩井：我想過，翻拍的確改成中學生比較好，能讓作品呈現新的感覺，跟原作不太接近反而更有感覺。看到成品很不可思議，動畫版和真人版比我想像中更不同，只是覺得台詞很耳熟而已。很開心呢，畢竟真人作品改編成動畫的案例不多，有機會體驗，感覺很特別。
台詞編寫又要注意甚麼？
新房：在台詞編寫上，大根導演的改編劇本將動畫中可能會顯得很刻意的部份，都寫得非常自然流暢；在看第一稿的時候，就很清楚要呈現的重點了。對我來說相當新鮮，也很有共鳴。
大根：動畫技巧日新月異的現今，動畫風對白走到極限了，玩不出新意；也許可以再自然點，某些部份再曖昧不明一點，或是放入一些不必要的對話，類似戲劇中即興發揮的效果。這點我在寫劇本時就有刻意處理。如何讓對話顯得更自然，是我受岩井導演影響最大部分。
分鏡也有相似之處？
新房：鏡位和分鏡也大量參考原作。團隊內有很多岩井導演的影迷，我不知道他們連台詞間距的秒數都算出來了，真的是一群原作粉絲在致敬的團隊。對我而言也是一次很有趣的挑戰，希望這部片能成為新的青春群像劇經典。例如《穿越時空的少女》不就翻拍過好幾次嗎？我在製作途中，對《煙花》也產生了類似的期待。永遠延續下去的感覺，一定很有趣。
大根：我有過非法抄襲紀錄，算是第二次翻拍《煙花》了，所以說不定以後真的還有機會。
