「我不覺得自己是一名藝術家，我只是用自己的角度去拍攝。」——夏永康
要推斷一個藝術家處於什麼階段，對方對名譽的反應可以幫助你下決定。當問到夏永康，他對自己被評為定義香港美麗的代表有何看法，他是這樣回應的：「我只是表達了自己的角度而已。」夏永康傾向否認，又或更精準地說，他傾向不對作品以至行為下定論。怎樣也好，他已是夏永康了，無容否認，他是為王家衛拍劇照的人，他是藝術家，他是商業攝影師。當然，他是一名攝影師，這一點，他還未能否認。
享受熱情
如像你可以找到關於夏永康的照片，他依舊穿得一身素淨，工作室也是同樣的簡潔俐落，沒有多餘的擺設。「你有收集事物的癖好嗎？」「我是喜歡丟棄東西的。」夏永康笑說，「現在不會收集，反正都要丟棄了。以前都會喜歡某種事物然後收集，現在連這動機都沒有了。」
我是沒有大志的人，夏永康這樣說。所謂深淺，人各有其標準，夏永康說自己不喜歡對單一事物鑽到極深，「當我對某些事物有興趣，我就會很享受其中，然後完成某些project。我是以project計的人，當project完成了，我就會放下它。」
不斷放下也許意味着斷續而不連貫，也許不，關鍵在於你的每次放下，是否都是一種反躬自身的反應。如果你用這高度去行動甚至創作，你的作品即使每次題目不同，也會通過消去法，呈現出連貫性。
對夏永康的作品來說，要找出這種連貫性是困難的。他的作品有許多不同的面相。非常商業的作品他不乏，作品裝設程度極高的他有，攝影者的自我縮小至幾近偷窺的他也有。「我喜歡商業與個人創作交替進行，這令我比較自在。我不會想自己的自我到底有多大，坦白說，我也覺得自己的控制慾不算很大的。」
毋須公開
如是者，我們可以怎樣理解夏永康？在作品上他似乎拒絕被理解，要切入他的世界，或許要從他的靈性養分說起。
「我曾經去印度聽佛學，也會讀聖經，了解一些靈性的東西，不過現在都放下了。」緣何放下？夏永康沒有提供答案，但事實是夏永康沒有停下，畢竟他仍是一個活躍的攝影師，而驅動他前進的是對某些題目的熱情，「有些人會問我，最滿意自己什麼作品。我其實很少回看自己的作品，我在乎的是在拍攝的過程中，我是否享受。」例如說，他將展出的《Sweet Sorrow》系列照片，其實已是四年前的作品。「那時我對年輕人文化很好奇，又剛接觸cosplay這件事，然後就想拍攝這齣作品。」這是他自資拍攝的作品，因為他覺得這系列作品需要有較大的製作，他從日本請來了美術總監，每天拍攝一張照片，拍了三十多天，每天拍攝完還要繼續接下來的造型工作，但在未完成拍攝時，他卻已經立念，這系列的照片不公開了。
「在拍攝完的一刻，我就有與合作的人說不擺展覽了。我是有對他們說的。」他強調，「參與的人會覺得很可惜，不過他們也明白。我是覺得，在拍攝的過程中，我已覺得做得很好，不再需要別人的認同了。」
那這些照片現在為何又會公開呢？「那次project完成了後，我有將作品曬出來給參與人士，作為紀念。後來，日本有策展人看到這系列作品，希望展出。那時我覺得，展出也沒所謂吧，不過那相關人士後來被解僱了，事情又擱置下來。一年前有次，我給朋友看到這些照片，他覺得這很好，可以用來做些東西，那我就公開了。」他說，「我想我是放下了『不公開』這念頭。」
於是，這系列作品就用作港安醫院慈善基金籌款用途去了。
放下的限制
我們或者可以說，整件事十分「夏永康」。在整個訪問中，夏永康通過自我推翻呈現到他的一致性。連他對自己的質疑，也與他的說法一致。現在的他不只是一個執於放下的攝影者，他連放下這觀念，也正在擺脫。
「如果是想放下才放下，那就不是那回事了。」於是在一連串的放下背後，你會更易發現他所不能放下之事物。「我喜歡商業攝影，那是我的選擇。」他這樣說，「我不覺得自己是一名藝術家，我只是用自己的角度去拍攝。商業攝影有時也有趣，同時，商業攝影也可以讓我有資源嘗試更多不同的東西。賺到錢，就把它花在其他項目上，我是這樣想的。」
饒有盈餘，方會想到放下。那夏永康所執着的還有什麼呢？他說到半年前自己一個人到秘魯的經過。
「我是設定這旅程是與相機拍拍拖。我突然想要去秘魯，於是我就去了。這當然是麻煩到我的監製，要他幫我處理我的時間表，但我也沒想到太多，安排好就去了兩星期。
「然後我就進了秘魯的森林。一個人，拿着相機，享受在秘魯拍攝一些東西。就算相機沒裝上菲林，我也覺得沒有所謂。好多時，我也是為了目的而做，而沒有享受過程，在秘魯，我是很享受生活在樹林之中。」
於是問題就來了。要是如此，為何他仍要拿着相機，還需要有按下快門那一下動作呢？
夏永康想了一想，然後才說，「這問題問得不錯。」
所謂放下，必緣自執着。於是夏永康仍是一個攝影師。
《夏永康：Sweet Sorrow》
日期：3月14至17日
地點：LOFT 22（中環蘭桂芳德己立街加州大廈22樓）
費用：免費
查詢：www.hkahf.org.hk
PROFILE
夏永康，生於1964年，香港著名攝影師。畢業於加拿大溫哥華艾蜜莉卡藝術及設計大學，多次與王家衛合作，作品常見於《i-D》、《Vogue》等雜誌，曾於日本東京森美術館、倫敦V&A博物館、邁亞密Art Basel等地展出作品。