談到台北國際書展，近幾年發展出的鮮明特色是講座文化相當蓬勃興盛。無論是邀請外國作家、出版人赴台分享，抑或作家見面會、新書發布會等，都是書展焦點環節，主題包羅萬有，吸引不少讀者觀眾安坐靜聽或佇足圍觀，在展賣場內形成奇特熾熱的沙龍氣氛。一連六日的書展，竟高達八百一十一場現場閱讀活動。這近乎泛濫的講座放題，在書展這種場合，展現出怎樣的文化力量，有哪些轉型方向參考？
由官方到自家攤位 沙龍的生命力 陳夏民：「閱讀吃到飽」的特色
出發書展前的準備工作之一，就是瀏覽書展的活動行事曆，規劃每日講座活動行程。在展場規劃上，主辦方除了賣場式展位，特別闢出六個沙龍區，除了「主題廣場」位處信義路入口正門側，其餘沙龍散落展場不同角落，空間相對較小。單單是主辦單位的沙龍區講座活動，由每天早上十點半，一直排到當日閉展時間，密密麻麻，一日下來每區都有五、六場，而延長開放時間的周五周六，同一區更多達一連九場講座。
除此之外，不少參展出版社在自家攤位挪用空間架設迷你講座區，邀請作家、編輯、譯者等不同嘉賓演講。在逾八百場現場閱讀活動中，由出版社自辦的佔高達五百四十一場。每日走在展場的巷道，往往聽得見鄰近展位擴音器傳來演講聲，或輕柔說詩，或鏗鏘響亮地議論，混雜不同語言於空氣中相互交錯。
以主題廣場後方的文學書區為例，「人權館」、「國立臺灣文學館」、「文訊／洪範／爾雅」的攤位相連，各設小型講座空間，而一條通道之隔是「讀字公民」攤位，由獨立出版聯盟、多個NGO團體及台灣獨立書店文化協會共同規劃，講者甚至登上「戰車」演講，或坐在駕駛座簽書。
身穿地盤工衣的獨立出版聯盟理事長陳夏民每日忙於攤位穿梭，他說，今年讀者參與程度十分踴躍，尤其講座區吸引很多讀者的互動。最初書展只有官方沙龍辦活動，約莫十年前開始，出版社在自家攤位設講座區，獨立出版聯盟是最早期的一份子。陳夏民指，其時他們的想法是在書展裏有「迷你國際書展」，除了賣書之外，有自設講座空間讓大家簽名互動。主辦單位的沙龍有一定限量，後來愈來愈多出版社隨之轉變攤位規劃。
陳夏民觀察到，這十幾年來台灣出版市場一直改變。「政府推動獨立書店辦活動，很多出版社開始密集地在各個地方舉辦活動。像我們在做展場裏的演講，加強跟讀者之間的互動，好像是提供某一種售後服務，當然是商業上的好處，可以把讀者留在攤位久一點。讀者聽完演講立刻在這邊結帳，拿過去簽名，整個速度都非常快。不然有些時候要從主題廣場帶到原來的攤位簽書，繞過來時，讀者就會離開，等於降低買書效率。」
過往陳夏民多次到訪香港書展，他指兩地書展截然不同：「香港書展比較像是強勢的、買賣的地方，但是在台北書展有一個特色是，民眾真的當作是一個『閱讀吃到飽』的概念，跟着地圖、活動表，他們會打勾，不是來逛一天而已，而是每天逼一下，來聽很多不同的演講，再買不同的書，給作者簽名。」
台灣議題：鄉土詩人吳晟讀詩、國家人權博物館談白色恐怖
書展講座活動之多，着實不能盡錄，泡在這樣的一個講座大海，可能有些是提早標記必去的講座，也有時候途中經過，被傳進耳中的某些討論吸引而留步。數日下來，有些深刻特別的畫面。
首先，台灣作為主辦方，本土主題講座自然佔多。譬如台灣著名詩人吳晟的「他還年輕：吳晟二十一世紀詩集」講座。吳晟特地從彰化來到台北，分享編選最新詩集的構思。年邁的他一生扎根鄉土，語速悠慢地說自己一生最常走的路，僅僅不足一公里，就是由房子與鄰近農田的一段路，形容自己的詩作並無開闊的視野，但鄉土的轉變始終有歷史感。
現場集合了老中青不同世代的讀者，坐着安靜地聽吳晟朗讀一首又一首詩。當讀到書寫樟樹的作品，吳晟甚至忽然取出兩塊厚重的樟樹木片，原來是他遠遠從彰化帶來，希望讓身在城市的讀者嗅一嗅樟樹獨特的香氣。清幽的木香，一闕闕詩的節奏，恍能隔開場外的眾聲喧嘩。
國家人權博物館的講座深受歡迎，今屆以「致自由：人權∞」為主題，攤位內陳列的書量顯然相對其他出版社少，而特別在中央處設計有聲書及虛擬實境（VR）體驗區，分別讓讀者試驗《靈魂與灰燼：白色恐怖散文選》有聲書及威尼斯影展獲獎電影《無法離開的人》。
人權館其中一場講座，題目是「與記憶的回聲共振」，正是談論這本有聲書的製作過程，找來總編莊瑞琳、主編胡淑雯，以及聲優張心哲對談。從書目出版，到聲演過程，理解今人反思歷史的不同切入點。張心哲現場演繹其中一段描寫逃亡的段落，並提起曾到訪白色恐怖景美紀念園區，認知牢房空間、監禁的狀態等，令當時的他很震驚，憑此實地經驗，讓他實際錄音時更能營造出貼近的情景心理。
胡淑雯則分享，她從編書中更理解這些人如何經歷信念崩潰，在政治抵抗以及失敗的過程裏，各式各樣的人性衝撞，「他們曾經要捍衛自己的生命，可能喪失了自尊，失去了對自己的信任，然後他們如何重拾對自己作為一個人的尊嚴以及信任呢？這是我一直以來非常渴望可以了解，也是一種文學的感覺。」
國際版圖中的香港創作人
除了主題國波蘭外，講座活動也涵蓋世界各地，創作媒介相當多元，拼湊廣闊的國際閱讀圖像。就像今屆意大利首度設館參展，其中資深意大利文學譯者倪安宇主講多場講座，包括著名作家卡爾維諾、漫畫大師雨果．帕特（Hugo Pratt），深入淺出地向台灣讀者引介意大利當代名家創作；比利時作家瑪琳‧史奈德（Marine Schneider）分享繪本創作的趣事，從生命見聞擷取靈感；越裔加拿大籍作家金翠（Kim Thúy）細說以越戰為創作背景的《搖籃曲》之戰亂動盪書寫，討論歷史事件的不同理解。
芸芸講座中，不乏香港作家的身影。首天迷你沙龍就有奪下今屆小說組首獎的香港作家沐羽主講，以「跟小說站在一起」為題，分享得獎作《煙街》及在台創作感受。本港推理作家陳浩基亦親身赴台出席《魔蟲人間》新書講座，與推理評論人冬陽明暢談奇幻推理的靈感和寫作習慣，吸引一眾書迷到場支持，座無虛席。
過往港、台兩地的文化交流緊密，近年更有不少香港創作人赴台生活、出版，在多場講座都有關注這個新近現象，譬如獨立書店文化協會舉行了「融合理性與感性，交換美好與感傷——香港作品在台灣出版」的講座，由台灣春山出版社總編莊瑞琳與香港作家鄧小樺對談，討論近年在台出版的香港作品，比對兩地的身份認同；另外，在讀書共和國攤位的人文沙龍，也有「從《弟弟》、《日常運動》談社會運動後的創傷與憂鬱」講座，兩位香港作家陳慧及梁莉姿分別於台灣出版其最新小說，二人分享如何以不同距離、故事時間幅度來書寫香港。
誠然，瀰漫書展的討論演講氣氛十分強烈，今屆引起不少書商及出版人紛紛議論書展應否轉型，由折扣戰零售轉為企劃活動，增加作者及讀者互動，成為擴大閱讀人口的機會。從講座主題到互動形式，反映出版產業的創意形態，更可貴的是，讓來自不同國家、族羣、身份的聲音，都有能夠被聽見的機會。
