《THE FIRST SLAM DUNK》電影動畫上映以來，對於主角、叙述角度和主題都有各式褒貶討論，而電影的另一個焦點，就是由井上雄彥親自擔任動畫化導演，如何以3DCG製作等技術，呈現漫畫原作《SLAM DUNK》（譯：男兒當入樽／灌籃高手）中的經典對決——「山王戰」。
「如實展現籃球的動作，這不是希望，而是義務。若無法實現這一點的話，就沒有自己參與的意義，也沒有做成電影的意義。」井上雄彥如此說。
令櫻木花道更加「櫻木花道」？
井上雄彥在《COURT SIDE》的官方採訪中提到，自己是自學漫畫的，曾讀過手塚治虫的漫畫畫法書，或看雜誌上的漫畫教學，學習筆尖塗墨和畫網點等方法，後來也做過漫畫助手。
直至他創作個人作品，屢屢尋求自我突破，挑戰過以傳統鋼筆、毛筆或粉筆畫的不同手繪方式畫漫畫，近年嘗試轉用電繪來畫畫，如今更首次挑戰製作動畫電影。
自從《SLAM DUNK》連載結束後，就一直存在於井上雄彥的心上，無論是漫畫人物的成長和心理，以及這部作品對讀者的責任，都是井上雄彥念念不忘的。早於二〇〇九年，東映動畫製作人松井敏行就提出《SLAM DUNK》動畫電影的製作計劃，不過，井上雄彥認為該動畫DEMO在表現籃球上仍有不足，事隔五年，東映反覆修改過DEMO，其中井上雄彥被櫻木花道回頭說出「因為我是天才」的一幕特寫所撼動，心生一種直覺：「如果我參與製作，會否令這個花道更加『花道』？」
於是他全副心力投入到動畫製作裏，發現與漫畫是完全不同的世界。
井上雄彥初嘗動畫的挑戰：繪畫無法照樣呈現在熒幕上
電影動畫特刊《THE FIRST SLAM DUNK re:SOURCE》輯錄了井上雄彥的訪問，也收錄大量的幕後花絮、動畫製作繪畫，包括井上雄彥為了電影重新繪製的作畫，對作畫和動作的加工調整、如何闡釋動畫構想的解說等，更能了解井上雄彥製作今次電影的認真和熱情。
「山王戰」是湘北高校對號稱「最強」的山王工業高校，為原作最後一場經典對戰，橫跨逾六集單行本，也是漫畫迷引頸期盼能製成動畫的比賽。在《THE FIRST SLAM DUNK re:SOURCE》的訪問中，井上雄彥提到，花了很長的時間作畫，發現漫畫和動畫之間的區別愈來愈明顯，「和畫漫畫有相同的感覺，但就像畫沒有分格的漫畫。只是這一點已經完全不同了。」
他表示，在漫畫的兩頁內能畫滿所有東西，有些很小的分格裏，能控制閱讀方法。來到電影動畫，卻截然不同。「例如漫畫的分格大小，很難以電影的時間長短來表達。」若把漫畫小格的東西緊緊縮短在動畫，就會在不被注意的情況下流走了。「因為無法擺脫漫畫的想法，所有東西都要畫在同一個分鏡裏，對我來說是個障礙。」
井上雄彥意識到那不是「每一張畫都是同等價值」的感覺。「譬如畫角色的特寫時，會盡量表現複雜微妙的心理狀態，不是開心或悲傷，而是介乎兩者之間，有一點點的寂寞。」井上雄彥想讓人仔細好好看到臉部表情並理解到，但是無論畫出怎麼複雜細膩的臉，在電影裏是一瞬間就過去了，好像過往習慣投放全副精力去做的東西都是徒勞。
「我自己畫的圖畫，沒辦法照樣在電影熒幕上呈現。」但這位漫畫家並沒有放棄，而是克服障礙，追求超越。
動態捕捉 手繪修正：《THE FIRST SLAM DUNK》呈現逼真的山王戰
從二〇一四年決定拍成電影，一八年夏末正式開始動畫製作，井上雄彥在該訪問中坦言：「如實展現籃球的動作，這不是希望，而是義務。若無法實現這一點的話，就沒有自己參與的意義，也沒有做成電影的意義。」
因為最初看過DEMO試片的違和感，所以井上雄彥認為，首先為了做出球場上十位球員的逼真動作，必須要運用動態捕捉技術。在特刊中就展示拍攝現場，設置360度全方位攝錄機，捕捉球員比賽的動作，另外運鏡也會在球場上不同位置走動，穿梭於球員之間。故此，拍攝時要決定球員位置、站姿和重心等，也對球員有各種指示，如櫻木角色的誇張特色、跳躍感，這些都會影響實際比賽場面的動作差異。再把真人球員的動作數位化，並重疊上繪圖。
不過，井上雄彥仍然覺得，即使轉成3DCG，依然沒有真實感，不夠動人的力量，需要着手反覆調整真實畫面和繪畫的微妙平衡。例如跳躍落地的身體平衡，四肢的角度等，以一度為單位或幾秒的分鏡來調整。透過動畫及手繪的平衡，保留畫面的質感及線條，如一幕流川楓的右臉特寫是基於手繪原圖，提高主鏡頭的精準度，甚至精細得把下巴線變得幼細、不用完全連接，又把前髮量畫得輕盈，着重一對一較量時汗水揮灑的細節。
井上雄彥形容，「像一條沒有盡頭的路，不知道目標，眼前當下就是如此反覆調整，直至滿意為止。」
完全超越至今為止面對的挑戰
如今《THE FIRST SLAM DUNK》在多地上映，無論井上雄彥手繪的開場畫面，抑或3DCG的動作，分鏡、速度節奏俐落緊湊，都令人驚嘆不已，尤其是比賽的最後數分鐘，在漫畫單行本中接近四十頁的純畫面分鏡，只得櫻木花道的一句「左手只需輕輕的扶着」的對白，如今搬上大銀幕，同樣交出足以令全場屏息凝神的對戰，相信絕對符合井上雄彥所言「如實展現籃球」的義務。
井上雄彥在特刊的訪問中表示：「如果自己覺得不好，是不會交出作品。當然，沒有真正100%的滿意。至今所畫的漫畫都有數之不盡不好的部分。即使如此，我是盡力做到最好。希望讀者和觀看的人都開心。」
對於親自擔任動畫導演和編劇，他指：「因為對《SLAM DUNK》有責任，所以必須是自己做。」他也感激一路上得到不少專業團隊的幫助和說明，與此同時，他發現了這些來自團隊旁觀的視點，即讀者角度來看自己作品的經驗也很重要。
井上雄彥回顧：「這次的電影版，是完全超越了至今為止面對的挑戰。」
想起漫畫在球賽開始前，安西教練與彩子的一段對話：面對「最強山王」之稱的勁旅，首先需要克服了「任誰都沒可能戰勝山王」的心理障礙。而無論是主題思想的更新，以及動畫技術製作的挑戰，《THE FIRST SLAM DUNK》完全展現電影改編的新高度，印證了一句話：能超越井上雄彥的，就只有井上雄彥。
