談及香港的藝術，定然會提到呂壽琨（1919–1975）。這位「新水墨運動」先驅融合中西畫論的前瞻性創作，啟迪了王無邪、梁巨廷、靳埭強等眾多香港藝術家對水墨的探索。香港藝術館推出「藝術要有形—呂壽琨的尋禪之道」展覽，展出41幀館藏和11幀香港中文大學文物館借出的藏品，向這位藝術大師致敬。在呂壽琨的臨摹與創作中，我們見證了他努力不懈地研習國畫、西畫的構圖形意；同時又感受到他融會中西美學及哲學思想的藝術實踐。
萬物皆有形 轉化天地物象的藝術
呂壽琨少時受父親呂燦銘薰陶，很早就開始接觸國畫，及後來到香港又與西方藝術結緣，啟發他在水墨畫中行抽象形意的嘗試。在知識和經驗的累積下，呂壽琨提出「藝術必須有『形』」的主張—藝術的「形」源於天地物象，再經過藝術家的轉化和創造而生。是次展覽就以「藝術要有形」為主題，更利用AR技術，以簡單動畫展現呂壽琨作品中「形」之所在。
呂壽琨勤於寫生，從周遭環境取材入畫。他觀察當時香港的種種特色景象：弧形港灣、山嶺、島嶼、帆船、木屋等，以實景為基礎，建構自己的構圖，以抽象方式呈現新「形」，終成為他獨有的藝術風格。
古今參悟之形 在前人技藝中創造自身當代性
呂壽琨除了遊歷寫生獲取創作靈感，他也透過臨摹畫作理解名家技法，探索筆墨與構圖的可能性。是次展覽中，策展團隊重點呈現呂壽琨的藝術思路，故特別以臨摹作品與自身創作並列的方式，讓觀眾清楚感受呂壽琨如何在傳統國畫中參悟其形，再轉化在他自己力求突破的畫作之中。
呂展雲女士、呂展露女士及呂展霸醫生惠贈）
讓觀眾清楚感受呂壽琨臨摹和創作時的思路
悟禪之形 在寧靜中順其自然
畫藝之外，呂壽琨對中國哲學思想的認識深厚，後來成就了他的「禪畫」—呂壽琨將東方哲學、中國水墨的層次變化和西方美學的簡化形式結合，建立出他的獨特風格，作品在美學之上表現出人與自然歸一的精神性。展覽中展出多幅「禪畫」系列作品，讓觀眾細味呂壽琨對於「物我」的所思所想。
因材施教 以創新精神作藝術啟蒙
展覽第四部分展出有關呂壽琨的教育工作及貢獻，他自1966年開始在香港中文大學授畫，其教學的風格反映出他對藝術開放且前衛的理念。「他在課堂中從不讓學生臨摹他的風格，鼓勵學生摸索屬於自己的藝術道路。」他的學生、現任康樂及文化事務署博物館專家顧問梁巨廷如此形容呂壽琨的教導：「因材施教，且重視交流，以藝術思想為本。」在品評學生畫作時，他為免自己先入為主，更會讓學生匿名交畫。呂壽琨對藝術的至誠精神深深影響着他的學生，使他們日後發展出自己風格，百花齊放。
此區展示了呂壽琨的學生、香港藝術家王無邪、吳耀忠、周綠雲、徐子雄、梁巨廷、畢子融和靳埭強的作品，並播放着呂壽琨60年代水墨畫講學的珍貴錄音，模擬出呂壽琨藉教育推動香港水墨發展的往昔時光。
展覽的最後一部分以呂壽琨的《莊子自在》作結，希望觀眾可以在這裡回顧這次參觀經驗，並思考自身。如對本地藝術有興趣，歡迎到訪香港藝術館，親身了解呂壽琨這位在香港水墨畫壇舉足輕重的引路人。
藝術要有形—呂壽琨的尋禪之道
展期：即日至2022年4月10日
地點：香港藝術館2樓香港藝術（香港九龍尖沙咀梳士巴利道10號）
展覽詳情：https://bit.ly/2Ygaa84
*免費入場
（資料由香港藝術館提供）