拉起窗簾,可以遮擋刺眼陽光,或者區隔空間,但布幕能投射影像,一面電子屏幕也包含更多呈現和信息傳播。最近,Para Site 藝術空間與上海外灘美術館聯合舉辦名為「簾幕」的群展,在隱藏和展示兩者之間,多個藝術家以不同的表現形式和主題,把不可明言的,和顯而易見的,都聚攏在簾幕之內。
簾幕在生活中本身有多種性質,有透明、厚重、流動、反射,是不同文化場景實踐,可以呈現,也可以干預生活。群展集合二十四位來自世界各地的藝術家的新舊作品,如Chantal Akerman、譚婧、李爽、Derek Jarman、Xyza Cruz Bacani、Leigh Bowery、Felix Gonzalez-Torres、Cao Guimarães和何倩彤等,各有主題和風格,有的是生活紀實,有的討論社會議題,有的是歷史與記憶的探討,在兩個展場場域展示出來,更突出媒介與表現形式的多元。
![](https://www.mpweekly.com/culture/wp-content/uploads/2021/05/cur1-20210520092808-1024x683.jpg)
![](https://www.mpweekly.com/culture/wp-content/uploads/2021/05/cur3-20210520092827-1024x683.jpg)
![](https://www.mpweekly.com/culture/wp-content/uploads/2021/05/cur7-20210520092829-1024x683.jpg)
![](https://www.mpweekly.com/culture/wp-content/uploads/2021/05/cur6-20210520092830-1024x683.jpg)
![](https://www.mpweekly.com/culture/wp-content/uploads/2021/05/cur5-20210520092832-1024x683.jpg)
說到簾幕的藝術表達,在兩個展場中,均展出德國藝術家Gustav Metzger兩個《歷史攝影》系列的作品。Gustav Metzger生於紐倫堡,見證法西斯主義的暴行,因此他以創作記錄歷史創傷,《歷史攝影》系列以不同方式遮蔽新聞照片,也是提問觀看歷史的方式。如《歷史照片:爬入——德奧合併》,觀者要掀起地上大幅布幕,俯身爬進布下,一窺歷史照片的真貌——猶太人在維也納街頭被迫從事路面清洗勞動;還有《歷史照片:走入——聖殿山屠殺》,在巨幅布簾與黑白照之間的微妙距離下,隱約揭露屠殺的歷史,同時反思歷史紀實。
這次群展展示不同藝術創作的角度和視野,新舊創作、迥異風格,放在同一個時空裏的對話談判,以層出不窮的表現形式和藝術語言表達對過去、現在和未來的想法。中國藝術家胡尹萍以拉帶編織,既是限制距離,維持秩序的設計,也是呈現在疫情下的觀察。胡尹萍假借「小芳」的身份,在色彩斑爛的拉帶上,表現出小鎮阿姨的心聲,如「再忙也別忘記按時吃飯」/「疫情來了生意都不好做」,把日常觀察巧妙融入一字一句的編織裏。另外,來自新加坡的藝術家黃漢冲則把布幕結合詩歌、音樂與戲劇,當音箱傳出劇場表演的混雜難辨的演唱聲,再從紡織布幕中解讀更多作品的內容。
「簾幕」群展
日期:即日起至 7 月 25 日
地點:Para Site 藝術空間及香港 Soho House