台慶劇《黑色月光》壓軸登場，標榜由《新聞女王》幕後班底製作，同一監製鍾澍佳，一樣以「大女主劇」為宣傳重點，由佘詩曼的Man姐變成楊茜堯（楊怡）的Moon姐，身份由記者變成公關，一樣的齊短髮，旁邊的視帝由馬國明變成王浩信，甚至大陸平台第一條宣傳片，也是把兩齣劇剪在一起，甚至把兩位演員飾演劉三好和姚金鈴的《宮心計》片段搬出來，把觀眾期望值拉到最高。
然而，一切只是宣傳技倆，畢竟兩劇題材不同；《新聞》是職場權鬥劇，《黑月》是復仇劇。劇集於韓劇《黑暗榮耀》大爆後宣布開拍，更不避嫌地使用同一個「黑」字！
《黑暗》由宋慧喬主演，劇本出自韓國金牌編劇金銀淑之手。金編於韓劇界是教母級別，早於二十年前憑《巴黎戀人》取得商業上大成功，於二○一○年代開始，更是爆劇一齣接一齣，包括《秘密花園》、《太陽的後裔》和《孤單又燦爛的神—鬼怪》。《黑暗榮耀》是她的首齣Netflix劇集，比起她過往最擅長的愛情戲碼，以校園欺凌為題的立意更高。劇集靈感來自編劇女兒的一個問題：「媽媽，如果我被人打得半死，跟我把別人打得半死，哪個會令你更加心碎？」作者深刻思考了校園欺凌和社會階級的問題，最後化為劇作。
韓國影視的復仇題材，不能不提朴贊郁導演《復仇》、《原罪犯》和《親切的金子》的復仇三部曲，充滿血腥暴力和意識暴力，不過，《黑暗》不著重這些，而是視復仇為個人自我救贖，一個神聖而純潔的任務，也體現於原劇名《The Glory》；女主角把復仇變成自己的「夢想」，要毀滅每一個加害者們的「夢想」。她對復仇對象充滿「想念」和「思念」，柔聲細語呼喚着仇人的名字，解釋着花語，期待着她倆的重逢。《黑暗》不是傳統的復仇爽劇，整個復仇過程充滿詩意，女主角籌備過程中，不是學習如何拿刀，而是學習如何捉圍棋。她無聲地貼近仇人，要為對方帶來未知的恐懼。
人比人比死人，也無謂作比較，不過，有別於Netflix給予作者更大的發揮空間，為作品賦予靈魂，無綫根據市場需要決定生產怎樣的劇集，跟隨潮流開拍復仇劇，比起作品更像產品。港劇和韓劇節奏不同；韓劇兩季加起來才十六集，港劇大製作二十五集起標，於是編劇簡單複雜化，把受害者的遭遇，由校園欺凌變成下藥性侵，避免了直接抄襲的嫌疑，注定了《黑月》和《黑暗》愈走愈遠。
校園欺凌是一個單純而具社會性的體裁，包括未成年人的性本惡，以及學校作為社會縮影，於體制缺失下，不能保障階級裏的弱者，換句話說，只要抛出這個議題，不用戲劇加工，無需討論角色動機，觀眾都能夠順利接收。《黑月》改成下藥性侵，變成單一事件，並非社會現象，牽涉更多邏輯和理性，包括性侵前後的來龍去脈和參與的相關人士，而創作人不甘於仇恨只限失貞，最後落重彈藥，變成是滾雪球式的仇恨；由性侵一變二到企圖滅口，申訴無路導致家破人亡，蝴蝶效應之下，有人死、有人坐監也有人傷殘，無所不用其極打造女主角不為自己也為了家人，非復仇不可的處境，最後變成了最典型的復仇港劇。
沒錯，復仇本身就是港劇常見的戲劇元素，何須參考韓劇？既有開宗明義改編《基度山恩仇記》的《大報復》，又有《火玫瑰》和《地獄天使》兩部經典復仇劇，角色復仇更是常見，例如《創世紀》裏古天樂飾演的張自力發現報錯仇而繼續錯下去，而女性復仇角色更多，包括《金枝慾孽》的張可頤、《城寨英雄》的王君馨和《家族榮耀》的李彩華，甚至乎楊茜堯於《魚躍在花見》裏也是復仇女！《黑月》充滿了港劇風格，主菜雖然是復仇，但加入了大量配菜，如公關職場、豪門恩怨、家族糾葛和身世之謎，優點是事件多，節奏快，內容緊湊，甚至被認為是「短劇」合成版，缺點是效果為先，高密度情節以快打慢，情節邏輯不夠嚴謹，功能性多於一切，缺少心理層面的深入描寫。
劇集保留了韓劇兩個重要元素——「長年布局」和「明牌復仇」；由於並非衝動報復，觀眾期待女主角的復仇大計很精妙，而主角玩開口牌報仇，也是爽劇的特色，目的是對反派施以心理壓力，受恐懼所包圍。這兩個元素很有看點，但同時考驗編劇的執行能力，例如作為主要報仇對象的馬志威，一眼就看出楊茜堯是受害者，既不感到受威脅又沒有戒心，未免太大意，而楊明輕易成為馬志威的司機，也經常被人詬病，不過，睇故就不要駁故，足夠精采就好了。
略為可惜的是，女主角精心設計的計謀，都是挑撥離間兩道板斧，頭十三集作為劇集上半段落，復仇手法出現極度同質化，都是令三對父子反目鬼打鬼，最後差不多都以「死亡」作結，而下半段落刻意做出反轉，卻令女主角之前報仇報出了個寂寞，最後臨急抱佛腳，變成了犧牲他人去成就一切，包括輸掉別人（張頴康）的錢去取得反派的信任，或是派出追求者（王浩信）施展另類美男計，獻身去接近反派，最終脫離了以牙還牙的爽劇本質，令觀眾回歸了港劇的傳統價值觀；報仇最後苦了自己又苦了別人。
作為二○二四年無綫重頭戲，《黑月》沒有成為另一齣《新聞女王》，本港收視及不上《巾幗梟雄之懸崖》，不過，以大陸熱度來說，依然居今年無綫合拍劇之首。有賭未為輸，無綫節目巡禮公布了批量大女主復仇劇，期待下一次更好。