當旅程結束時
看完心情久久未能平復。明明它的敘事和情感都如流水行雲般輕淡，悲傷的溫柔卻如透進窗簾的晨光，朦朧模糊之間直刺內心。台灣導演林書宇前兩部作品《九降風》和《星空》聚焦成長的失落與茫然，這部電影主題同樣是失去，林書宇三年前喪妻，把自身的經歷融入電影，需要極大的勇氣，透過作品表達對亡妻的思念，也許就如片中兩位主角般，成就了自身的療癒。
生命的殘酷，在於當你以為自己沉浸在幸福時，一切可以突然如泡沫幻滅。心敏（林嘉欣）與育偉（五月天石頭）在同一場車禍中同時失去至愛，萬念俱灰。林書宇的電影從沒過多的激動，佛教思想中對死人的悼念只限百日，就是要讓人學會放手和忘記。心敏與育偉由最初的意志消沉，到漸漸接受至愛離去的事實，觀眾就和他們一同感受和經歷。真正的痛無形無淚，育偉亡妻的教友到他家禱告，口號式的離地關懷令他更覺激憤。心敏一個人到沖繩，實現與未婚夫原本規劃好的蜜月旅行，按未婚夫精心策劃的美食地圖逐一尋訪，走到行程中最後一間麵店，當旅程結束時，那種捨不得的眷念令人心酸。
電影以大量特寫鏡頭刻劃心敏與育偉的表情，林嘉欣和石頭都把痛到極痛時的沉默、壓抑、鬱結與頹然演繹得恰到好處，令人動容。生命無常，光中有影，喜中有悲，《百日告別》，是一個旅程，也是一次學習。
花開花謝終有時
是中國人的避諱吧，我們很少誠心探討死亡的電影。看看日本，由《留芳頌》、《葬禮》到《禮儀師的奏鳴曲》，早就莊諧並存。林書宇的《百日告別》，算是填補了這個空白。
而且是個非常溫文內斂、從容不迫，十分靈性的範例。林是喪偶的過來人，在此只想勾勒出悲劇發生後一百天的心理狀態。我準是荷李活片看太多了，以為兩個主角還有下文。但《百日》不是，起碼沒有明言。結局有點開放式的，主角都在下山的小巴上，然而那是後話了。故事的重點在百日之間，兩個人如何各自適應喪偶的苦痛，慢慢回到日常。在儀式的道場，他們只是稍微意識彼此之存在，既陌生又熟悉的，同是天涯淪落人。
林書宇對宗教儀式有一定偏好。育偉（石頭）亡妻的「教友」好像沒幫上什麼忙。倒是莊嚴的佛教儀式、寧謐的深山佛廟，給育偉及心敏（林嘉欣）慈悲與心安。《百日》的純粹從結構可知，分成「頭七」、「五七」、「七七」及「百日」幾個部分。駱以軍的文字，餘音裊裊的道出古人智慧。百日儀式的意義，一在於令未亡者有所寄託，二在提醒他們懂得放手，別再往下沉淪。
喜見林嘉欣回歸，她的秀美跟影片的「小清新」調和。心敏到沖繩渡「蜜月」，隻身在街頭閒晃，跟老婆婆聊天；回國後跟亡夫的老師見面，才發現他自小就懂人情世故，怎不嘆世事無常？林的甜美笑容背裏，總有份難言的淒美。