繼《訪．嚇》、《我們．異》後，金像鬼才導演佐敦比爾（Jordan Peele），帶來製作龐大、聲效震撼的三度自編自導黑色「驚」典震慄作品《虛無》（Nope），不止意圖將《第三類接觸》變《大白鯊》，大玩不同影視及娛樂文化，更要勾起人類深層的恐懼。
美國黑人導演佐敦比爾，自叫好叫座的《訪．嚇》和《我們．異》後，成影迷新寵，新作《虛無》甚具吸引力及吸金力，美國上映即登上票房冠軍，火速大賺一倍以上，今次影片玩轉史提芬史匹堡式科幻片及驚慄片，還結合更多好玩的影視文化元素，帶來極之震撼效果，畫面和氣氛均具迫力，再次顛覆觀眾的恐怖神經上限。
影片以美國加州內陸偏僻小鎮為背景，經營牧馬場、過著平淡乏味生活的一班居民，遇上匿藏在雲中的外星不速之客。導演愛將《訪．嚇》男星丹尼爾卡魯亞（Daniel Kaluuya），扮演繼承家族牧場的潦倒沉默男子，家族以訓練馬匹參演影視製作聞名，但事業不振。艾美得獎女星琪琪帕瑪（Keke Palmer）扮演他的妹妹，性格迥異，二人因天降異象，關係由疏離變親密。韓裔男星史蒂芬元（Steven Yeun）扮演小鎮另一居民，片中他曾是童星，明星夢未醒，食老本以兒時爆紅角色「Jupiter’s Claim」之名興建主題樂園，更以天降異象來謀取暴利。
《虛無》是一部大美國UFO電影兼外星人恐怖片，是史提芬史匹堡的《第三類接觸》混合《大白鯊》。導演以《第三類接觸》的規模和視野作參考，令人有如親歷其境，不過影片的外星生物描寫得黑暗得多。這是一部以科幻包裝的恐怖片，恐怖多於科幻。導演揚言，觀眾看完這部電影之後望天空的感覺，會很像看完《大白鯊》之後望海的感覺一樣，令人有由心而發的莫名恐懼與不安。當觀眾以為匿藏在雲中的是UFO，其實更像大白鯊，甚至像《異形》已故設計師H.R. Giger充滿性象徵的外星怪物，以及日本動畫《新世紀福音戰士》中的不明生命體使徒。
影片亦有關於不同年代的拍攝文化，主角的家族跟電影史上首個「定時攝影」短片有關。英國攝影師Eadweard Muybridge於1887年製作的《Animal Locomotion, Plate 626》，以「定時攝影」拍攝一位黑人騎師騎馬奔馳的一連十六張照片，成為整個電影工業的基石。這輯照片現在於華盛頓國家藝廊永久珍藏，馬匹及馬主名字都有紀錄下來，但黑人騎師的身份卻無人知曉，影片讓觀眾了解傳媒、荷李活和電影工業對黑人的剝削。
將《E.T.外星人》變恐怖版
片中穿插式加入一段小猩猩失控的血腥片段，呼應恐怖外星來客，同樣步步進逼，充滿震撼效果，亦逐步揭開史蒂芬元飾演的角色，在童星時代面對過的血腥恐懼，導演把史匹堡的《E.T.外星人》變成血腥恐怖版，小猩猩的失控，連繫到主角訓練的馬匹與外星來客的失控，互相緊扣，互相關連，構思精妙。
電影諷刺現今的拍攝文化，以及人們渴望被看見、被認同、被肯定的心理需要。片中沉默的男主角喜歡隱姓埋名，從工作中得到樂趣，而他的妹妹則渴望被關注，渴望成為焦點，反映出電影圈及佐敦比爾自己的兩個面向。妹妹琪琪在影片尾聲駕駛電單車的一場戲，動作甚似日本動畫《阿基拉》主角金田，明顯是導演對《阿基拉》的致敬。
導演首用IMAX攝影機
佐敦比爾今次請來曾與基斯杜化路蘭合作《鄧寇克大行動》和《TENET天能》的金像提名攝影指導Hoyte van Hoytema，以IMAX加65mm菲林拍出非一般的震撼畫面。
