上個月，我專程飛往紐約探望九十歲的美國百老匯神級導演Harold Prince，我稱他為恩師，因為當年他導演的原創音樂劇《太平洋序曲》，不但在全國公開遴選中挑選了我做演員，更為我留美的身份問題，出面跟美國演員工會交涉，令我有機會登上百老匯。我在他身上獲益良多。例如說，他由監製到導演，兩個不同的崗位都異常成功，令他前後贏得二十一個百老匯東尼獎，相信無人能打破他的紀錄。他導演的《歌聲魅影》固然成為最長壽的音樂劇，但同時他也關注音樂劇的內涵而提倡「概念音樂劇」（Concept Musical），對百老匯影響深遠。
今回我們再相見，他仍然非常「醒」，說話既親切又踏實，沒有多餘的客套話。他認為目前許多音樂劇，以過世或過氣的樂壇明星為題材，製作一些無聊、通俗的音樂劇，令人嘆息。他推薦了我去看一部別具突破性的新音樂劇Hamilton，描寫美國開國期間的歷史故事，人物圍繞着幾位開國功臣包括美國國父華盛頓、傑裴遜以及主角咸美頓將軍(亦是美國第一任財政部長)。而這部戲特別之處是，它是百老匯首齣Hip Hop音樂劇 ，而所有的角色特意由有色人種來擔演這些典型的白種人角色，唯有英國喬治皇帝是由白人演員飾演，明顯地挑戰今日美國的種族觀念。
看到這樣的劇目，對我來說真是別有一番滋味在心頭。因當年演出Prince的《太平洋序曲》也是一部劃時代的製作，寫的是日本早年對外開放的歷史故事，以日本歌舞伎手法來演繹的美國音樂劇，並採用全男班的亞裔演員，來擔演所有的男女角色。當時，這個超前衞的演繹手法雖然獲得讚賞並連續在百老匯演了一百九十九場，但仍屬Prince罕有的票房失敗之作。所以，我很感慨要等到四十年後，百老匯才有像Hamilton這樣顛覆性的演繹作品，最難得的這居然是目前百老匯票價最高且最受熱捧的一台戲。