三年疫情過後，來自世界各地的名人巨星、時裝記者以及設計師，再度聚首今季時裝周，盛況如同回歸正常(至少西方世界如是)。若問時裝周的意義何在？一千種人會帶一千種答案，但對於設計師來說，相信是期待已久的夢想之地。今期INNER特地現場直擊米蘭和巴黎時裝周，更找來了七位來自香港的設計師品牌，包括DEX、KYLE HO、LE MANDORLE、RICKYY WONG STUDIO、SHEK LEUNG、SWEETLIMEJUICE 及 WILSONKAKI，於巴黎時裝秀場內，進行一場關於現實與夢想的對談。
來到巴黎時裝周，最大的感受和得着是什麼？
其實今次並非我首度參加巴黎時裝周，但今次改變了我本身的角色，由參加者到成為了參與者，這過程可以說是很不同。作為參與者我所獲得的經驗更加豐富，同樣地我亦都感受到作為設計師，在參加巴黎時裝周時候那種壓力和推動力。與其說有什麼得着，倒不如說說我學到了更多。因為過程中會遇到很多突發事情，而這意料之外的事往往只有30分鐘去處理。所以今次作為一名設計師去參加巴黎時裝周，令我學到的比得着的更多。
想透過品牌向大眾傳達什麼訊息？
當時裝並不再是一件衣服的時候，其實是藝術的一部分。時裝沒有對與錯，只是如何令時裝成為你生活的一部分。你可以選擇跟着潮流走，但你亦都可以讓自己成為潮流。又或是我不應該講潮流，因為潮流從本來就不存在。
在創立品牌的過程間，最大的挑戰是什麼？你又是如何面對的？
我剛剛完成碩士學位時，就創立了自家品牌。所以對於我來說所有事情都充滿了新鮮感，同時亦是一大挑戰。因為我不知道將會遇到什麼困難，但我只會同自己講，無論有多大的挑戰和困難，只要有堅定的信心，就一定可以捱過去。
時尚外表風光，但實際滿佈了辛酸和困難，是什麼驅使你繼續前行？
其實不單止時裝表面風光，大部分行業亦如是，總是滿佈辛酸和困難，這是不為外人所道的故事。我可以選擇放棄或者退出，但放棄的話我永遠不會有機會走到終點，亦不可能學會如何成為一名出色的設計師。所以我永遠同自己講要成功就要付出。
時裝對於你來說是什麼？
時裝是一種態度，是一種對自己生活的責任感，它代表着你自身的另一面。因為每一個人的答案都有所不同，所以時裝對於我來說是一個里程碑，透過這個媒介將我的意念展示出來。
你對現時時尚行業的看法是？
可以說是好壞參半，因為我們所追求的生活質素提高了，對時裝的追求亦一樣，但當所有時裝都變成一種氾濫，又或者每一個人都可以自稱是設計師時，時裝就變得可有可無，因為不是每一個人都會明白什麼是時裝。很多人講時裝只是一個有商業價值的行業，但對於設計者本身，時裝是一種使命感，同時是對藝術的一種貢獻。
你是如何找尋設計靈感的？可以分享一下你的創作過程嗎？
成為其他人的靈感，是我的設計宗旨。我可以選擇跟潮流走但我不會，我會從歷史資料中參考，但我不會以別人的設計為靈感。創作時我通常會先想好線條輪廓，因為它們能表達到你最原始的設計；其次是顏色，它能將設計推到更高層次，但往往亦都令你了忽略最原始的設計。
關於夢想你想說的是？
我的夢想好簡單，就是當人們穿着住我設計時，會令他想屬於自己的故事。