幽默和創意絕對是人生中不可或缺的一部分，調節生活中的苦之餘，也可以打破千篇一律的日常，為個人增添獨有魅力。而在瞬息萬變的時裝界中，要成功博得觀眾注意，在眾多品牌中突圍而出的話，幽默和創意也是一個不二法門，為品牌建立獨有的形象。
要說到當中的佼佼者，當然少不免提到一次又一次在社交媒體上引起熱話的Jacquemus。以搞怪、出奇不意的廣告激發不同迴響，這個於二○○九年成立的品牌不時利用超現實圖像來引起大眾注意。最經典的一次便是與藝術家Ian Padgham合作，將街道上的汽車變成手袋。
超現實圖像外，品牌也常以打破常態和固有印象的廣告呈現產品Jacquemus宣布將在卡布利辦秀時，便釋出一系列影片，從穿上品牌服裝的模特兒拿着比自己更大的裁縫工具，將揚帆變成自家手袋，以至出海時在滑板上燙品牌的衣服，皆打破常規，令人驚嘆品牌的創意。適逢奧運，品牌再次施展創意，將運動加入至他們異於常人的廣告中，因而出現巨大化的網球拍、在麥田上穿著西裝打乒乓球，還有在草地旁用來賽車的牀。面對於這種不走常規的廣告，品牌的創立人和創意總監Simon Porte Jacquemus在一次訪問中說，作為一個獨立品牌，他們不得不製造出話題，讓大眾留意到他們，並購買他們的設計。
在廣告突破常態之餘，也有品牌直接在產品上下手。早前Kate Spade便與番茄醬品牌Heinz Ketchup聯乘，將手袋搖身一變成為番茄醬瓶身設計，更將袋的拉鏈變身番茄醬的形狀。系列也有額外推出其他配飾，戒指上插上不同薯條，將熱狗放到戒指上，又或是模仿番茄醬滴下的情況，設計出吊鏈耳環。
而提到大膽玩味的設計，怎會不提到設計師Jonathan Anderson？即使是為過百年歷史的品牌Loewe擔任創意總監一職，也無阻他將自己的狂想曲融入其中。從風靡整個時裝界的玫瑰花跟涼鞋，再以蠟燭、肥皂甚至碎雞蛋作為鞋跟，他將日常的用品搬上走秀台上，證明靈感源自日常生活的一句話。二○二三年春夏女裝的其中一件洋裝，將有半個人大的火鶴花放在胸前；又推出像素系列，將經典的8-bits畫面以牛仔布和針織衣服展現出來，讓人重回六十年代的感性中。同季的男裝系列則延續大自然的元素，與生物設計師Paula Ulargui Escalona合作，在鞋和衣服上種植青綠色的植物，寓意衣服與大自然終歸會融合。同一系列還有如在模特兒身上掛上電子屏幕，畫面上有魚、也有雀鳥在天空飛翔的畫面。最近，他也因網上一張與Loewe風格相似的番茄的memes，兩日後便將這個番茄袋變成現實。
若Loewe的產品是融合傳統工藝與Jonathan Anderson的想法，那由他創立、與他同名的品牌JW Anderson則是最貼近他個人想法。在二○一三年的秋冬男裝系列，他讓男模特兒穿上連身短裙、荷葉邊上衣和短褲，以及平口上衣，顛倒當時傳統的性別定型。之後又推出褶皺短褲、超高腰長褲，還有在Tiktok上引起熱話、Harry Styles曾在音樂節上穿上的彩虹針織外套。兩年前，品牌也曾推出以動物為造型的手袋，以3D技術再現刺蝟、鴿子以及金絲雀，甚至連動物的羽毛層次、骨骼和鳥喙也復刻出來，讓用家親手握着整個「動物」。
正如Jonathan Anderson說，「我的工作最終是為人們的設計服裝。而在生活中，需要有幽默感。」 比起一成不變的衣服，於服飾中加入玩味設計，除了令作品變得更具看點之餘，也是另一個媒介來展現出設計師對日常生活的觀察和看法。