曾經有一段時間,Instagram中盡是中環鬧市的《哈爾移動城堡》街頭壁畫的打卡照片,當時就在想,Loewe這個宮崎駿聯乘系列的宣傳策略真的有夠成功,光速地以電影的經典場典引起大家的關注,而在這三幅作品爬高爬低的藝術家皮忠(Pei Chung),也因此獲得更大的知名度:「當初他們直接找我說有一個合作,我不知道是什麼來的,只說是畫壁畫,然後我就答應了,因為可以跟大牌子合作已經覺得很開心,後來得知是畫宮崎駿的作品,就更令人興奮,因為我是宮崎駿迷呢!」
被丟掉玩具的小孩
創作三幅壁畫歷時約十天,要在眾目睽睽下完成這個創舉,壓力應該不少,但皮忠卻非常享受整個過程:「每日都有超多人圍觀,天天被正面的comment 浸住耳仔,感覺好幸福。」除了為人熟知的壁畫,皮忠還會畫水彩與面部彩繪,他的作品題材一般都是日常會遇到的事情:「例如最近我夢見過身了的外公,這個夢會令我產生靈感。從前我用的色彩很鮮豔,慢慢愈長愈大,色彩運用得較少,用選擇適合的顏色放到畫中,不會再有很多色彩;至於畫風方面,我比較超現實,筆法會狂野一點,我不是喜歡工整和精雕細琢的人。」
說到第一次拿起畫筆的契機,皮忠說那是個老掉牙的故事:「小時候是父親照顧我和弟弟的,他很嚴格,在幼稚園升小學的時候,他把我們的玩具全都丟掉了,因為父親覺得如果我們沒有玩具可玩,就會專心讀書了,但事實卻正相反,小孩子覺得無聊,就拿起紙和畫筆畫公仔,父親卻沒有阻止我畫公仔,可能是因為這樣,長大後又有很多畫畫的機會,得到很多滿足感,就喜歡上這件事了。」
多得父親當年把玩具一掉,現在的皮忠才以畫家的身份出現在我們面前,他有因此感謝父親嗎?「沒有多謝他呢,哈哈,但反而想多謝他沒有阻止我畫畫,因為有很多人的家人會阻止向藝術路發展,覺得你不能賺錢,但我父母完全不會這樣,媽媽很支持我。」剛入行時會擺市集,不少產品都由皮忠媽媽幫他縫製:「Tote bag和筆袋等都是母親一手一腳縫的,還會幫我包裝,是很大的工作量,特別是從前擺年宵之前,要瘋狂趕貨,她比工廠女工還慘呢!」會盡心盡力幫孩子完成藝術夢,筆者相信除了源於愛,皮忠的媽媽或多或少也是享受創作與藝術的,那麼對皮忠而言,藝術又有什麼意義?「畫畫對我而言是一個情感抒發的出口,無論我開心與不開心我也會用畫畫來表達我的想法。我不太擅長寫作和說話,反而畫畫是一個可以很表達到自己的方法,例如我之前有一幅作品是自畫像,畫了我手捧着一個眼球狀的東西,就是想說我做了這個職業後,擴闊了我的眼光,多了很多從前沒有的機會,看多了很多事物。」
畢竟對美學的判斷是一門很主觀的事,畫家想表達的,可能跟觀者看到的不一樣,皮忠覺得這樣也沒所謂:「例如我媽媽會說我畫的鹿是馬,這很搞笑。我自己畫畫後不會詳細地如千字文一般解釋作品,只有一、兩句標題講解,我也很想留多些空間給人自己想像,我希望大家會得到治癒的力量。」
人都需要一個抒發情緒的出口
皮忠出版過一本名為《Emotions》的畫冊,書中用了不同的情感引出大家看到書的感受,可能是他面對愛情的看法,面對家人和三隻貓(麻妹、高高和皮蛋)給他的靈感,有些作品的畫風會偏向陰暗,跟健談的皮忠形成強烈對比,難道他是個表裏不一的畫家嗎?「我比較偏正面樂觀的,但作品多數都是我的情感抒發,所以反而畫出來會多一點黑暗面和不開心的事情,但當然也有開心的事,例如家人、愛情、朋友和三隻貓咪的內容,有時是偏向正能量、能鼓勵人的作品,有時是朋友跟我說上班的事,遇到了什麼,這通通都變成了我畫畫的靈感。」
看來畫畫是一個很重要的發洩媒介:「不一定是畫畫的,但每個人都需要一個出口去抒發情緒,因為憋在心口會很辛苦,或者會憋得人也壞掉了。」畫作紀錄了作者的喜怒哀樂,豈不就如日記一樣盛載一個人的人生?「我覺得是的,現在回看從前的畫會覺得內容很幼稚,當下畫的已經不同了,它們紀錄了我所有開心和不開心,特別是跟家人之間的故事,例如我外公過身了,我覺得很困擾,但能靠畫畫來解開心結。」
時裝=藝術
皮忠曾經跟Vivienne Westwood、Louis Vuitton、Demo和Gucci等品牌合作,說到這兒他便眉飛色舞:「當時Westwood提供了一套衣服,我根據它來畫了一幅插畫,化了一個妝和拍造型照,我覺得這是很好玩的合作,因為他們很放手地任我發揮,沒有改過我任何東西,我覺得如果作品沒有被修改過,它就是最屬於我、最表達到想法的。說實在的,如果改動太多次,你畫這樣的時候也不會起勁吧,所以我覺得這個合作很開心。至於Demo,就是他們邀請了很多不同人穿着他們的衣服拍一些照片,我記得他們這個企畫到現在也在進行的。」
從Loewe壁畫、Vivienne Westwood插畫到Louis Vuitton的行李箱彩繪,皮忠多次以不同形式跟時尚品牌合作,如果再有下一次,他又可以以什麼姿態與時裝拉上關係?「我覺得可能是在runway中做一些裝置,例如我最為人熟悉是畫大自然的元素和水母,我覺得水母是很百變的,可以用在裝飾環境上,或者套衣服上變成立體水母,走的時候長而密的觸鬚在飄盪,畫面會很美。」光是想像,皮忠已經難掩興奮之情:「只要跟美有關的事我也想嘗試。」
作為一個以插畫為媒介的藝術家,可能從沒有想到有一天竟然與時裝萌生了密切的關係,皮忠正在時裝之路的起點:「我覺得時裝和藝術中間有個等號,因為時裝是很能表達自己的一件事,喜歡時裝的人不會被框框限制自己:就像做藝術一樣,如果做藝術也有很多框架,就不叫藝術了,我覺得這是非常自由的一件事情。」皮忠的畫布,從來沒有限制他的想像,就正因有這個想法,他才能畫出畫布以外,「踩過界」地接觸時裝:「我覺得人最寶貴的inner beauty應該是自己內心的看法,很多時候也是,你可以相信自己多點,忠於自己多點,不需要隨波逐流,被這個社會改變你。」
PHOTOGRPHY BY FEICIEN FENG (OF STUDIO)
GAFFER BY LAI TSZ CHUNG
STYLING BY NANA WONG & DANIEL CHAN
STYLING ASSISTED BY KARY LEUNG
WRITTEN BY NANA WONG
MAKEUP BY KIDD SUN
HAIR BY RUTH LAM