夢想與困難，勇氣與動盪，總是連在一起。法式時尚美學的形成與發展，錯綜複雜，跨越不同時代和領域，真正的源頭不是來自世道治平，而是來自世道不測，不是來自富貴和安逸，而是來自災難和巨變。
1905年，Christian Dior出生於法國諾曼第，在中產富庶的家庭成長，是五個兄弟姊妹中的老二，父親從事工業生產業務。五歲時舉家移民巴黎，長大後在父親意願下在大學主修政治，然而他對政治一點興趣也沒有。畢業後他只想經營一間畫廊，父親勉強答應了，但條件是「不能將家族姓氏納入畫廊名下」。
他少時經歷第一次世界大戰，二十多歲步入社會，經歷經濟大蕭條，母親早逝，父親破產，他的畫廊被迫結業，而且還患上結核病無法支付醫藥費……。法國歷史學家Florence Müller對法國上世紀三十年代，有這樣的看法：「在舊有的法國社會文化價值中，他的家族屬於資產階級（bourgeoisie），這種資產階級最引以為自豪的是繼承家族財產，若從事藝術活動，只可以『創造』藝術，若做藝廊東主『買賣』藝術等商業活動就是有辱家聲的事，因為他們認為自己的家族富有，不用做生意。」
第二次大戰爆發後，法國淪陷，他的妹妹被關進集中營。所有的逆境，他都承受過來。如果說他天生具有傳統美學根基和勇於冒險的好奇心，不如說是巴黎咆哮的二十年代釀成了後天的他。他後來說：「我應該感謝我的父親破產，這促使我採取行動。」
與藝術家為伍 夢想同行
《吹夢巨人》的故事裏，所有巨人都會吃人，唯獨有一個善良的巨人不想吃，還會把好夢用小喇叭吹進小朋友的夢鄉裏。
與主流社會抗爭，逆向大眾文化，讓我想起這個虛構的巨人，在人吃人的世代裏如何堅持夢想，需要有同舟共濟的同伴互相守望，方能站立得穩。對超現實主義派天才畫家Salvador Dalí來說，一生不停受到藝壇或社會的批評，因他所堅持的創作是先鋒、是前衞，也是無人想過可以畫這種未見過的題材的，以怪誕及想像力創作，形成超現實主義，也對此堅持最長、貢獻最大，可惜一直受盡批評和非議，而Christian Dior是他藝壇上的守望者，也是唯一「不吃他」的吹夢巨人。
他們因年紀相近，來往甚密，曾一起到flea-market看Art Nouveau的東西， 交流藝術心得。歷史學家Florence Müller說：「今天看來非常重要的藝術支派Art Nouveau，在他們的年代慘被否定及輕視，不少代表Art Nouveau的建築都慘遭破壞和拆走，唯獨他們獨具慧眼，無視主流觀點，繼續發掘與探索的想法，這態度不僅是法式美學的核心價值，更影響了他日後的時裝思維，因此New Look
的構思才如此富有革命性。」
在他們的社會圈子中，推動過很多後來都成了名的藝術家：「在他們狹小的畫廊中，為很多逐夢的年輕藝術家提供了展覽平台，這些藝術家當時還未成名，包括Alberto Giacometti、Alexander Calder、Emilio Terry等等，而地底女王Leonor Fini的首個展覽更是由他們策劃的，這一點在那個年代來看，很難得；而當時已稍有名聲的Picasso、Joan Miró、Braque等人也得到肯定與支持，還與著名作家及編劇Jean Cocteau（《美女與野獸》作者）、音樂家Herni Sauguet來往，還有詩人Max Jacobs、作家René Crevel、演員Marcel Herrand、歷史學家Pierre Gaxotte等，每周都在Tronchet大街的Tip Toes酒吧歡聚，漸漸形成一個藝術交流的俱樂部，對先鋒藝術的發展和維護，起了重大作用。」
現在回看，那個時代，羣賢畢至，冠蓋雲集，有些人不免覺得驚異，為什麼會這樣？然而，歷史上看，天才總是同時一大批出現。時裝與藝術，一向是互相牽引、影響和帶動的，尤其是法國的時裝世界裏，怎可能沒有藝術？
兩者同步轉化、前進，Christian Dior在他的年代中，曾帶動過印象派及超現實派的前進，在他還未成為時裝設計師前，他盡一切努力在藝術及畫壇發展，因此他的藝術生涯成為了後來時裝上的基礎，最後藝術又將他的時裝帶去更高、更遠的境界。