VAN CLEEF & ARPELS 賞一片姹紫嫣紅

高級奢侈珠寶品牌Van Cleef & Arpels今個春夏除了推出花朵主題Frivole珠寶系列，同時邀請新銳畫家Alexandre Benjamin Navet參與櫥窗設計，以寫生畫簿的藝術風格化成一個充滿生氣的花園，讓珠寶、藝術、春日景緻巧妙地聯繫一起。

先說Alexandre Benjamin Navet，他視各式各樣的物件為畫布，跳出繪畫必然在紙上的定筆，曾經在純白的花瓶、桌子、椅子，甚至遊艇外牆上盡情地作畫，就像小朋友一樣肆意塗佈，這股童心令他在二〇一七年榮獲Grand Prix Design Parade Toulon大獎，又於一八在巴黎裝飾藝術博物館（Musée des Arts Décoratifs）展出作品，成為首名獲此禮遇的藝術家。至於是次合作，Alexandre Benjamin Navet坦言：「品牌與我同樣醉心繪畫。豐富的圖像典藏反映他們非常重視門學問。 我認為熱愛繪畫是促成此次合作的真正契機，亦是彼此首個共鳴。」

這位年輕新秀為梵克雅寶珍而重之的花卉主題賦予新意，他續言：「我以鉛筆在紙上勾勒出花瓣和花莖，濃縮的植物色素帶出我無法自行調製的濃豔色彩。於是我把這些作品剪開，重新拼貼成獨一無二的畫作。它們不僅是瓶中裝飾，更彷彿是從這些容器中茁壯成長，吐蕊而出的嬌艷花卉。 我希望營造鮮花在一夜間長滿櫥窗的奇幻之感。」

店舖和室外空間繪製全年擺放的大型畫作佈景，讓參觀者有如親歷其境，漫步於寫生畫簿上的夢幻風光，陶醉其中。回想這次合作，Alexandre Benjamin Navet表示：「我們不在乎珠寶的比例，而是著眼於室內設，把局部的比例放大至全觀。由於參觀者對兩部分佈置的體驗有所不同，因此我不能把設計依樣畫葫蘆。櫥窗中的花蕊、俐落的輪廓線和花莖色彩各異等細節盡皆一目了然，而在建築場景中，創作重點會落在鑲嵌於牆壁和拱頂上的裝飾板。粉彩鮮明亮麗的色調，讓畫作給人即興繪製之感。我的構思是先製作大型元素，然後再為每家精品店量身打造增添細節， 例如地毯、刺繡軟墊和圖書館的佈置。我衷心希望能在這些空間喚發一場藝術對話。」

 

確實，這種年輕活力的繪畫方式，成功得到大眾關注，單是從官方社交媒體已標註的照片來看，很多人都在他們的櫥窗「打卡」，又試問，哪一位女生不愛花？我在想，這個藝術企劃不只是消弭粉彩畫和建築之間的界線，亦不是一味旨在呈現繁花盛放的賞心悅目效果，更重要的是，它喚醒春夏應有的愉快心境，在這個特別艱難的時刻，更見難能可貴。